Tocar em um trio não é algo inédito para Sting; afinal, ele estava em uma pequena banda chamada Police.
Mas sua turnê Sting 3.0 — que começou durante o verão na Europa e abriu sua parte norte-americana na terça-feira à noite (17 de setembro) com o primeiro de dois shows no Fillmore Detroit — foi um retorno bem-vindo ao formato depois de bons 16 anos de turnê com configurações diferentes e variadamente maiores.
“Minha inclinação é sempre tentar surpreender as pessoas nas músicas que escrevo ou no formato em que apresento a música”, disse ele via Zoom de Nova York, entre as etapas da turnê 3.0. “Não acho que ninguém esperava um trio. “Trabalhei com essas grandes bandas de sete, oito integrantes, e é um pouco como dirigir um Bentley. Ele meio que se dirige sozinho, e é confortável. Então, decidi que sairia da minha zona de conforto para conseguir algo na parte de trás que não fosse garantido — um risco, se preferir.
“Estou curtindo o desafio, e também é divertido olhar, ver o público dizer, ‘Uau, só tem três pessoas lá em cima. Estávamos esperando uma banda maior’ e então curtir a clareza sonora disso.”
Sting é acompanhado no esforço pelo guitarrista de longa data Dominic Miller e pelo baterista Chris Maas, um nativo de Luxemburgo que já trabalhou com Mumford & Sons, Maggie Rodgers e os Pierces. E enquanto Sting confessou estar “meio ansioso durante todo o caminho até o primeiro show” na Europa, ele rapidamente se livrou de quaisquer dúvidas que pudesse ter tido — ou, talvez, qualquer TEPT persistente da combatividade lendária dentro do Police.
“Na metade daquele primeiro show, percebi que era exatamente isso que eu queria fazer”, ele disse, explicando que, “Há um espaço em que vocês foram instrumentos — a clareza, a escuta mútua entre os membros da banda, o fator de risco, destrinchar as músicas até sua essência básica e fazê-las funcionar. Você tira toda a gordura, mas a estrutura básica da música é muito satisfatória.
“Nós nos divertimos muito. Não há trégua aqui. Você não pode navegar. Você tem que estar certo o tempo todo. Mas as músicas estão se segurando. O cantor está se segurando…’” E assim, ele acrescentou, está o músico. “Comecei a perceber o quão bom eu sou em cantar e tocar baixo, na verdade”, ele disse com uma risada. “Eu tinha esquecido o quão bem eu fazia isso.
“Nada é impossível com um trio, eu percebo isso”, ele acrescentou. “E não é como se eu fosse completamente novo no formato. Mas estou surpreso com o quão adaptáveis as músicas e os arranjos são. Tem sido tão agradável.”
Os cerca de milhares de fãs em Detroit na terça-feira certamente compartilharam da exuberância de Sting, gerando uma energia de troca que se manteve durante toda a apresentação de 20 músicas e 45 minutos, e esses destaques inquestionáveis dela.
Um bom equilíbrio
Não é incomum que Sting e companhia tenham feito um ótimo trabalho ao combinar o Police e seu trabalho solo, com oito das músicas mais conhecidas do primeiro no setlist — incluindo uma versão feroz de “Driven to Tears”, com mensagens atuais piscando na tela do vídeo para “protestar” e “reagir”. “Desert Rose” de Sting, por sua vez, foi imprensada no meio de um segmento ininterrupto de encerramento do set principal que começou com “Walking on the Moon” e “So Lonely” do Police e terminou com arranjos musculosos dos sucessos do Synchronicity “King of Pain” e “Every Breath You Take”.
Um monte de sucessos
Sting não precisa trabalhar duro para mantê-los, é claro. Usando um microfone de fone de ouvido e tocando algumas músicas sentado, ele também apresentou favoritos do Police, como a abertura do show “Message in a Bottle” e “Every Little Thing She Does Is Magic”, uma versão estendida de “Can’t Stand Losing You” e uma versão longa e ritmicamente variável de “Roxanne”. Da frente solo, enquanto isso, vieram “If I Ever Lose My Faith in You”, “Shape of My Heart”, “All This Time” e “Englishman in New York”. Para o encerramento do show “Fragile”, enquanto isso, ele deixou de lado o baixo e tocou violão para mandar a multidão para casa “quieta e pensativa”.
Cortes profundos que amamos
Sting minerou 1991 As gaiolas da alma para “Made About You” e “Why Should I Cry For You?”, ambos singles, mas não exatamente no status de lista A. De 2003 Amor Sagradoenquanto isso, ele arrancou a solene “Never Coming Home”, que ele introduziu como uma nota musical deixada por uma mulher ao deixar seu marido. Esta última também foi um dos destaques instrumentais da noite, já que Sting e Miller fecharam com um final emocionante e jammy.
É hora do Miller
“Dominic está simplesmente amando a liberdade harmônica que ele tem, e as cores que ele está criando são extraordinárias”, disse Sting, e isso foi confirmado durante todo o show, enquanto Miller, empregando uma série de efeitos de bom gosto, usou o espaço entre o baixo de Sting e a bateria de Maas para pintar uma série de acordes ricos e passagens instrumentais que elevaram quase todas as músicas. Sua dedilhada hábil, mas discreta, substituiu o piano na versão gravada de “Every Little Thing She Does is Magic” e ele criou sua própria interpretação do intervalo árabe de “Desert Rose”. E seus solos durante “Driven to Tears” e “So Lonely” foram nada menos que heróicos.
Alguma comida fresca
Sting, Miller e Maas gravaram um novo single, “I Wrote Your Name”, que foi tocado durante toda a turnê e foi lançado formalmente em 6 de setembro. “É uma música romântica”, ele disse à multidão de Detroit. “Também é bem barulhenta.” E com sua energia vigorosa e vocal rouco (de “estar no meio de uma turnê e estar fatigado”) certamente lembra o lançamento antecipado do Police.
“É um disco surpreendente para mim — muito, muito básico, como talvez quatro acordes e meio”, disse Sting, acrescentando que, “eu gostaria de fazer (um álbum) com esse trio. Eu tenho o esqueleto de algumas coisas. Tocando todas as noites, ainda é muito experimental, então muitas coisas estão acontecendo que não foram planejadas e esse é o território do qual vou tirar para fazer um novo álbum. É muito emocionante.”
Quem precisa de palavras?
Sting continuou sendo um dos reis do rock de chamada e resposta, liderando vários singalongs ao longo dos shows de terça-feira. Ele deu aos fãs uma abertura durante “Every Little Thing…”, então disse que inventou a “pequena improvisação” sem palavras no final de “Can’t Stand Losing You” quando o Police tocou no extinto clube Bookie’s de Detroit em novembro de 1978. Houve outra troca de farpas estendida no final de “Walking on the Moon” e, claro, durante o colapso jazzístico em “Roxanne”.
E para não esquecermos, ele É Sting
Depois de relembrar um pouco de sua história tocando em Detroit, Sting disse à multidão: “Vou cantar uma música sobre minha casa agora”, explicando com um sorriso que “tenho uma pequena casa no interior da Inglaterra — é mais como um castelo, na verdade”, a cerca de duas milhas “descendo a colina” de Stonehenge. Ele disse que quando o inglês estiver na Inglaterra, “se você bater na porta, eu farei uma xícara de chá”, indicando que ele já havia aceitado essa oferta no passado. Ele continuou dizendo que “a outra coisa legal sobre minha casa é que ela é cercada por campos de cevada e, na época da colheita — entende aonde quero chegar com isso? — ela é cercada pelo que parece ser um mar de ouro”. Isso, é claro, levou a uma apresentação de “Fields of Gold”.
O trio toca em Detroit novamente na quarta-feira e estará na América do Norte até meados de novembro, incluindo apresentações no festival Bourbon & Beyond na quinta-feira em Louisville e no Ohana Festival em 28 de setembro na Califórnia. O itinerário completo pode ser encontrado em sting.com/tour.
A apresentação de abertura do Sting 3.0 em Detroit incluiu:
Mensagem em uma garrafa
Se eu perder minha fé em você
Inglês em Nova York
Cada pequena coisa que ela faz é mágica
Campos de Ouro
Nunca voltando para casa
Louco por você
Por que eu deveria chorar por você?
Todo esse tempo
Levado às Lágrimas
Não suporto perder você
Eu escrevi seu nome
Formato do meu coração
Caminhando na Lua
Tão solitário
Rosa do deserto
Rei da Dor
Cada vez que você respira
Bis:
Roxana
Frágil
source – www.billboard.com
