Diretor Martin Scorsese Tem uma reputação de filmes violentos e coraentos. Ruas médias em 1973. Motorista de táxi em 1976. Touro furioso em 1980. Goodfellas em 1990. Isso é apenas alguns deles. Além de todos os quatro títulos indicados (e vencer) alguns dos mais altos prêmios do setor, os três últimos são amplamente considerados como alguns dos melhores filmes de todos os tempos. Toda essa aclamação veio com um custo subjacente, no entanto. Alguns críticos consideraram Scorsese um especialista no gênero difícil e nada mais. Então, ele se propôs a mudar isso direcionando uma adaptação de um drama de romance da década de 1920, A era da inocência. Reconhecendo que essa produção em particular ainda é um capítulo bastante obscuro na carreira do famoso diretor, Netflix disponibilizou este filme para streaming desde 1º de abril.
Lançado em 17 de setembro de 1993, A era da inocência foi uma provocação gigante de um filme, para dizer o mínimo. Os três principais membros do elenco-Daniel Day-Lewis, Michelle Pfeiffer e Winona Ryder-são perfeitos para esses papéis. Day-Lewis interpreta Newland Archer, um jovem e honorável advogado que em breve se casará com a Mayland de Ryder. May se encaixa em tudo que a sociedade percebe que uma jovem deve ser – pequena, bonita e precisa.
Tudo está bem até Ellen Olenska, primo de May, entra no mundo de Newland. Ellen não cumpre as mesmas regras primitivas e adequadas que podem (e o restante da década de 1920, NYC). Newland tem a tarefa de supervisionar o processo de divórcio entre Ellen e seu marido, um nobre polonês. Ele acaba se apaixonando rapidamente por ela e sem remorso. Este triângulo amoroso imediato é o principal ponto crucial do filme e o elemento mais divertido. Do enredo à composição do personagem e a elementos temáticos, esta é uma mudança selvagem para Scorsese.
A Era da Inocência é um filme imperdível de Martin Scorsese
Os prêmios da Academia, o Globo de Ouro e os prêmios de filmes da Academia Britânica reconhecidos A era da inocência Por várias razões, incluindo o melhor figurino e a melhor atriz de apoio. Embora isso possa ser impressionante o suficiente, há algo no sucesso surpresa de Scorsese que tirou o fôlego da platéia – a ausência de intimidade. Você pode se surpreender com essa declaração irônica. Mas, embora a omissão de qualquer coisa muito sensual entre os personagens atenda à natureza muito delicada dos anos 20, as performances pesadas fazem justiça à história.
Day-Lewis traz à tona um homem sem paixão cujo fervor pela vida é renovado com a chegada do primo de May. O melhor exemplo disso ocorre quando Newland não pode impedir as lágrimas ao ouvir sobre a partida de Madame Olenska – a cena se torna uma sequência reveladora para ele e o espectador. A luxúria finalmente o ultrapassou. Por outro lado, Ellen conhece sua mão e joga bem. A representação de uma mulher forte e rasgada de Pfeiffer é uma folha perfeita para a liderança masculina.

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Finalmente, há Winona Ryder, 22 anos. Ela talvez seja mais conhecida hoje por retratar Lydia Deetz em Beetlejuice e Joyce Byers em Coisas estranhas. Mas aqui, ela é uma nova noiva que está ansiosa para agradar. No entanto, Maio também não tem medo de questionar qualquer atividade suspeita ao seu redor. Sua inocência em tudo isso (veja o título do filme, se você ainda não o fez), é uma visão simpática até que algo seja esclarecido no final do filme. Scorsese usa brilhantemente o arco desse personagem para catalisar certas direções da câmera. Quando ela se ajoelha em Newland, a câmera paira sobre ela para mostrar onde está a experiência, ou quando ela está no jardim, distraída por seu trabalho, e a platéia recebe um tiro amplo para simbolizar essa obstrução.
Netflix concordou com os críticos
Nem todo caso deve ser puramente físico, e A era da inocência prova que mesmo um emocional e psicológico assim pode ser tão traumatizante. O final é triste e doce e o oposto do que você espera de um ícone de cinema da máfia como Scorsese. Após o lançamento, os críticos pareciam concordar que essa foi uma mudança muito agradável de ritmo de seu trabalho habitual.
Roger Ebert – um mestre em The Art of Film Review – disse que este era um dos melhores de Scorsese. Imagine isso. Melhor ainda (e ainda mais de uma declaração definidora), um crítico do Washington Post, Desson Howe, disse completamente que este filme era um exemplo de Scorsese flexionando suas habilidades cinematográficas para o mundo inteiro ver. Howe acrescentou: “Há um alerta, pensando na presença por trás da câmera”. Se houver algo que A era da inocência acertou, foi a dor do amor não correspondido.

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Foi um tempo especial, mas curto na carreira em andamento de Scorsese. Apenas dois anos depois, ele libertaria Cassino – Mais um campeão cinematográfico de um filme no gênero épico do crime. Todos nós poderíamos dizer facilmente que A era da inocência foi feito para provar um ponto. Ele precisava mostrar a seus opositores que havia mais do que encontra os olhos quando se tratava de seu repertório de criatividade na câmera. Enquanto ele fez exatamente isso, Este filme de romance é mais do que apenas uma demonstração de seu talento. É uma lição atemporal sobre amor, luxúria e rejeição. A Netflix reconheceu esta mensagem e reintroduziu o filme para o público moderno. A era da inocência está transmitindo na Netflix.
source – movieweb.com