A estrela de ‘Accused’, Michael Chiklis, sobre abordar tópicos polêmicos como diretor: “Finalmente cheguei a um ponto em que tenho algumas coisas a dizer”

Michael Chiklis ficou tão entusiasmado com seu papel como um pai assustado que deve confrontar a realidade do comportamento de seu filho problemático na série antológica da Fox. Acusado, ele decidiu voltar para mais. Depois de estrelar o que se tornaria o episódio piloto, “Scott’s Story”, ele disse ao criador Howard Gordon que gostaria de assumir a cadeira de diretor. Gordon entregou a ele “Jack’s Story”, outro conto emocionante que luta com as realidades de um mundo pós-Roe v. Wade. Chiklis discute a infusão de seu trabalho com nuances para lidar com dois dos tópicos mais sensíveis e atuais nos EUA para a televisão aberta.

: Ambos os seus episódios, “Scott’s Story” e “Jack’s Story”, abordam algumas das questões mais controversas do país no momento. Como foi trabalhar nessas histórias?

MICHAEL CHIKLIS: Curiosamente, é tanto o motivo pelo qual me senti atraído por fazê-lo quanto o motivo pelo qual fiquei com medo de fazê-lo. Sempre que você vai lidar com esse tipo de assunto, é incrivelmente sensível, e você quer ter certeza de que é tratado de uma maneira particular que mostra enorme humanidade, empatia e respeito. Começa na página, e Howard Gordon é um excelente escritor e sua equipe de roteiristas é fantástica. Então, quando li o piloto, sinceramente fiquei impressionado. Este é um assunto que nenhum de nós pode evitar neste país. É apenas uma loucura neste momento. o que eu gostei [about “Scott’s Story”] é que isso coloca você como espectador no lugar dessa pessoa. Pelo menos ele fez por mim. Imagine se você soubesse em seu íntimo que seu filho está mentalmente doente e então encontrasse o manifesto dele. O que você faria? Como você poderia responder a isso? Especialmente se você fez tudo dentro dos limites legais? Adoro quando contar histórias te diverte, mas também te faz pensar e sentir. Eu acho que é o trio para mim. Eu simplesmente não gosto quando as pessoas assistem algo benignamente. É muito mais importante para mim que eles se mudem.

Fiquei muito apaixonada por essas duas peças. A equipe era de classe mundial, a ponto de me voltar para Howard em um ponto do set e dizer: “Eu realmente gostaria de dirigir um desses”. E no dia seguinte, ele me enviou o roteiro [for “Jack’s Story”], e foi o primeiro rascunho dele. Agora, aquele realmente me surpreendeu. Eu estava nervoso e muito animado para assumir. Howard não estava interessado em assumir uma posição política. Ele só queria ficar em um lugar ambíguo, mas fazer perguntas como: o que acontece quando o governo se envolve em seus assuntos pessoais? Fiquei emocionado com as atuações do meu elenco. Dirigir é algo que farei muito mais no quarto trimestre da minha vida. Quero trazer 35 anos de experiência em cinema e televisão, e mais 10 anos antes do teatro, para assumir como diretor. Sinto que finalmente cheguei a um ponto em que tenho algumas coisas a dizer.

: Sabendo que Howard não queria assumir um cargo, como você, como diretor, ajudou a equilibrar as atuações? Especialmente quando “Jack’s Story” aborda um assunto tão profundamente delicado.

CHIKLIS: Você tem que ser incrivelmente comunicativo. Eu estava particularmente interessado no que as mulheres do elenco tinham a dizer e realmente peguei uma sugestão delas. Você tem que ouvir muito [as a director]. Acho que sendo um ator, somos naturalmente empáticos. Então, você tenta andar uma milha no lugar de outra pessoa toda vez que assume um papel. Dessa forma, como diretor, vejo os dois lados de qualquer questão e tento me colocar no lugar de uma pessoa, acreditando ou não pessoalmente no que ela pode defender, e tento ver seu ponto de vista e, em seguida, ajude os atores a tentar, da maneira mais imparcial possível, escolher esses pontos de vista de uma maneira que acrescente um nível de complexidade à história. Estas são questões incrivelmente nuançadas e complexas que Acusado estava assumindo. Acho que uma das verdadeiras tragédias do que está acontecendo em nosso país agora é a morte das nuances. Ou, certamente, está em suporte de vida. Tudo é isto ou aquilo, preto ou branco. Não é assim que as coisas são. As coisas ficam muito, muito complicadas na vida e não são facilmente explicadas ou descartadas. Tendemos a fazer julgamentos precipitados. Vemos uma manchete e fazemos um julgamento sobre uma pessoa sem realmente investigar o que aconteceu. O que eu amei nesses dois [episodes], é que há muito pouca ação, mas há muita tensão por toda parte. É tão palpável. Foi uma alegria, na verdade, fazer algo realmente inteligente, atencioso e com nuances.

: Com “Scott’s Story” há muito turbilhão emocional desde o início. É tão difícil imaginar estar nessa posição, como você disse. Como pai, como isso influenciou sua abordagem para este script?

CHIKLIS: É um conjunto impossível de ideias. Eu tenho que dizer, eu até me repreendi em um ponto, porque você tende a pensar consigo mesmo: ‘Tem que ser os pais. Deve haver um problema com os pais. Eles devem ter sido responsáveis ​​por isso de alguma forma. Mas, como em toda família, há pessoas que lutam por vários motivos. Tendemos a desviar o olhar dessas pessoas com frequência, principalmente por autopreservação. Você não pode assumir a dor e os problemas de todo mundo. Mas achei realmente horrível tentar me colocar na posição de um pai que realmente teve que pensar em tirar a vida de seu próprio filho para salvar a vida de outras pessoas, porque li seu manifesto e sabia que ele ia surtar. Esse foi apenas um lugar brutal para ir como ator, como pai, como humano.

: “Jack’s Story” parece um pouco mais preto e branco para mim, pelo menos em sua decisão inicial de ajudar Clara.

CHIKLIS: Foi fundamental que ele a encontrasse cometendo suicídio, pois é isso que o impede absolutamente de fazer qualquer coisa além de ajudá-la, porque ele está com tanto medo de que ela possa se machucar novamente. Caso contrário, o conceito não funciona. Eu apenas pensei que era outra pergunta fascinante. Isso é o que eu realmente apreciei sobre “Jack’s Story”. Eu realmente estava muito interessado em garantir que a química entre Wrenn [Schmidt] e Jason [Ritter] estava lá … um casal que é lindamente feliz. Isso acontece, e eles vêm de diferentes origens filosóficas, e essas coisas que normalmente não aconteceriam em suas vidas e situações, de repente, causaram essa turbulência incrível.

: Ao assistir ao programa, muitas vezes eu não sabia o que faria em uma determinada situação. Eu não posso imaginar como isso se sentiu como ator.

CHIKLIS: Eu adoraria se, nas escolas públicas de toda a América, a filosofia e a ética fossem introduzidas na sétima série… no mundo. É minha experiência viajando por este planeta que as pessoas são essencialmente as mesmas. Eles têm famílias. Eles querem as mesmas coisas. Eles querem um teto sobre suas cabeças, comida na mesa e educação para seus filhos. Eles querem se sentir seguros, protegidos, ouvidos e validados. A única maneira de fazer isso é se comunicando e andando uma milha no lugar um do outro. E eu amo contar histórias que defendem isso.

: Acho que todos nós queremos pensar que temos todas essas crenças muito arraigadas até nos depararmos com esses tipos de enigmas que tornam uma decisão impossível.

CHIKLIS: No mínimo, você pode não concordar com a pessoa com quem está em um debate filosófico, mas poderá ouvir o ponto de vista dela em um ambiente intelectual e emocional, em uma sala de aula onde é um lugar seguro para conversar … Acho que esse é o cerne [of this show]. Quando Howard me enviou o roteiro, fiquei chocado porque, antes de tudo, era incrivelmente ousado. É trágico, especialmente para a rede de televisão. Não é streaming. Isso apenas mostra que você não precisa ter linguagem ou nudez para algo que seria poderoso. É apenas um bom lembrete de que você pode fazer coisas na transmissão e ser poderoso. Essa foi a minha razão para entrar nisso. É o material e quem o está fazendo e, a partir daí, ele se constrói sozinho.