TÍTULO: OK
Seção: Programa de Curtas Metragens
Diretor: Alex Hedison
Linha de registro: O cineasta Alex Hedison oferece um retrato convincente de seu amigo, Alok Vaid-Menon, o autor, poeta, comediante e orador público internacionalmente aclamado, não binário. Este pequeno documentário instigante explora a expressão ilimitada do eu, desafia as normas sociais e inspira os espectadores a abraçar a liberdade pessoal além dos binários que nos dividem. Apresentando Dylan Mulvaney, Chani Nicholas e outros agentes de mudança cultural. Produção executiva de Jodie Foster.
Agente de vendas: CAA
Painelistas: Alex Hedison, Alok Vaid-Menon, Jodie Foster
Primeira triagem: 18 de janeiro
Citações principais: Para Alok Vaid-Menon, quando abordado sobre um documentário, a confiança não veio de imediato. Disse AlokO assunto é: “Há uma longa história de sensacionalismo e de exploração de pessoas trans em forma de documentário, onde é tipo, ‘Olhe para esta subcultura exótica, olhe para essas pessoas fazendo essas coisas malucas.’ Então sou sempre um pouco cauteloso. Mas o que eu realmente apreciei em Alex é que o método não era sobre: ’Você é meu objeto, estou teorizando sobre você’. Foi mais colaborativo. Acho que uma das frustrações que tenho frequentemente é que o cinema feminista é visto como algo marginal, mas na verdade acho que é o futuro da forma como fazemos arte, é que precisamos de uma ruptura com esta ideia de que sou apenas uma tela para projeção de outra pessoa e, em vez disso, pensar: ‘Vamos nos comunicar. Vamos conversar sobre como coproduzir isso. Então acho que a abordagem de Alex foi o que me conquistou: ‘Não sei, o que você acha?’ Em vez de dizer: ‘Isto é uma agenda, quero que você faça isso’, havia mais um elemento de brincadeira.”
Ao longo do curta, Vaid-Menon discute a ideia de reformular termos – tudo, desde transnidade até amor e muito mais. E de acordo com o assunto do documento, “Todo termo precisa de reformulação. Eu realmente, eu acho, estou mais inspirado por [author and social critic] bell hooks, que me ensinou mais do que qualquer outra pessoa a reivindicar uma palavra como amor, que tem sido usada como arma por muitos de nós. Muitas vezes são as pessoas que dizem que nos amam que fazem o possível para nos destruir e depois chamam isso de amor, e o que bell hooks me ensinou é que não se trata de abandonar essas palavras. Trata-se de resclará-los e ressignificá-los. Acho que muito do que o feminismo representa para mim é um novo esclarecimento. Portanto, a igualdade não consiste apenas em ter acesso ao que os homens têm, trata-se de redefinir o que realmente é o poder. A justiça não se trata apenas de reconhecimento legal, trata-se da criação de um mundo onde nos divertimos. Acho que o feminismo nos faz apostar em todos esses termos, e acho que isso é algo que realmente apreciei na versão final. [of the film], é que grande parte da representação da minha comunidade se concentra na nossa tragédia e violência. Mas o que você realmente vê neste filme é um tipo de vibração e vivacidade que realmente redefine a transness não como algo trágico ou triste, mas na verdade algo realmente bonito e exuberante para o mundo inteiro.”
O Studio at Sundance acontece de 19 a 23 de janeiro no Montgomery-Lee Fine Art na Main Street, quando o elenco e os criativos por trás dos melhores e mais badalados títulos da programação deste ano se reúnem com a equipe do festival para discutir seus filmes e os caminhos que seguiram. para chegar a Park City.
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source – deadline.com
