Annette Bening está pronta para finalmente ganhar seu primeiro Oscar

Muito tem mudou em Hollywood desde que Annette Bening foi indicada ao seu primeiro Oscar, por Os vigaristas em 1990.

“Fui ao Oscar com [actor] Ed Begley em seu carro elétrico. Na época, ninguém sabia basicamente o que era um carro elétrico. Ed estava muito à frente”, diz Bening com um sorriso. Estamos conversando em um canto tranquilo e escuro de um bar de hotel em Langham Pasadena, e a atriz de 65 anos é o epítome do cool em uma jaqueta de couro preta e um anel de cobra de ouro enrolado no dedo. “Todas as mulheres da minha categoria se reuniram num pequeno círculo”, diz Bening. “Estávamos todos conversando e dizendo: ‘Vamos almoçar ou jantar na próxima semana e quem ganhar pagará. Whoopi Goldberg ganhou e nos convidou para jantar e deu a cada um de nós um Oscar de chocolate.

Agora, com mais de três décadas de conquistas e indicações, Bening está se preparando para mais uma cerimônia do Oscar, na qual será homenageada com uma indicação de Melhor Atriz. Este ano é a quinta indicação de Bening ao Oscar, por sua interpretação de nadadora competitiva. Diana Nayad na cinebiografia da Netflix Niad, narrando a jornada do nadador de 60 anos para nadar sem escalas de Cuba até a Flórida.

Depois de se consolidar como uma figura lendária em Hollywood, e neste momento de sua carreira, após tantas indicações, seria bom finalmente ganhar um Oscar?

“Bem, eu acho que seria ótimo, mas certamente sei o que é não vencer”, diz Bening. “Eu estive lá e fiz isso, e isso também não é tão ruim.”

Depois que ela passar pela temporada de premiações, sua primeira série limitada, Maçãs nunca caem, estreia no Peacock em março. Bening interpreta Hoy Delaney, mãe, esposa e treinadora de tênis aposentada de sessenta anos que desaparece aparentemente do nada. A série é adaptada de um livro de Grandes pequenas mentiras‘ Liane Moriarty e Sam Neill interpretam seu marido fictício e suspeito, Stan Delaney.

Bening sentou-se com e discutiu seu novo programa, o que ganhar um Oscar significaria para ela e como as coisas mudaram – e não mudaram – para as mulheres em Hollywood.

Você já atuou em tantos filmes incríveis, o que te fez finalmente querer entrar Maçãs nunca caem, uma série limitada para TV e streaming?
Era a hora certa. Outras coisas surgiram no meu caminho, mas simplesmente não era o momento certo. E foi suculento. Adorei a ideia de fazer algo que fosse apenas entretenimento e diversão. Eu adoro material obscuro, e já fiz tantas coisas sombrias, meio estranhas, mais indie, e isso, eu senti, foi como quando você pega aquele ótimo livro que você ama. Também tem muito coração nisso.

O show estava no meio das filmagens na Austrália no verão passado, quando os roteiristas entraram em greve em maio e quando os atores entraram em greve em julho. Como foi pausar a produção antes de terminar o show?
Continuamos durante a greve dos roteiristas. Não foi divertido porque não tínhamos [director] Melanie [Marnich]. Eu estava, francamente, com o coração partido. Eu, é claro, apoiei totalmente a greve, assim como ela. Mas devo dizer, porque fiquei muito encantado com a dinâmica de ter [Marnich] lá [before she left during the strike]; ela sempre foi tão esperta com as coisas. Mas então descobrimos.

Qual foi a sensação de retomar a atividade quando as greves terminaram em novembro?
Os roteiristas estavam em greve desde os episódios centrais, então estávamos chegando aos episódios finais sem saber se os atores entrariam em greve ou não. Eu estava preocupado com as pessoas da minha empresa, francamente. Havia tantas pessoas que estavam sob tal pressão financeira. Quando paramos na Austrália, foi muito interessante, porque explicamos à tripulação que íamos entrar em greve e tivemos que explicar que, no nosso negócio, a forma como as greves e o desemprego afetam os nossos cuidados de saúde é tão importante em comparação com o seu país. . É um verdadeiro problema meu. Na Austrália, eles têm cuidados de saúde e não têm desemprego da mesma forma que nós. Para as pessoas que entram em greve na Califórnia, você não pode receber o seu desemprego. Que vergonha, Gavin Newsom, por não nos defender. Quando isso chegou à sua mesa, pensei que foi uma decisão muito infeliz que ele tomou, porque pagamos pelo nosso desemprego, e aqueles de nós em greve, em qualquer profissão que exerçamos, temos direito a isso.

O que fez você querer interpretar Diana em Nyad?
Sentei para ler e simplesmente adorei a história. Diana era tão espinhosa, e eu adoro isso nela. Nunca li esse personagem antes, nunca vi essa mulher antes, então fiquei curioso. Eu realmente não pensei sobre o atletismo disso, o que é uma loucura. No início, eu apenas li como se um público assistisse e pensasse: “Que história”. Eu estava rindo, chorando e fiquei tão comovido com isso, e sabia que era Jimmy [Chin] dirigindo. Eu estava tipo, “Eu tenho que fazer isso”. Então, depois de pensar sobre isso, pensei: “Espere um minuto – ah, merda. Sou eu de maiô. Como me sinto sobre isso? Como me sinto por estar na água? Sou eu nadando? É outra pessoa nadando para mim? Como isso funciona? Como eu posso fazer isso?” Mas eu mergulhei imediatamente porque adoro a história. Conheci Diana muito bem na vida real também, e ela é uma mulher incrível.

Grande parte do filme é sobre a resiliência de Diana como alguém que constantemente ouve que ela não consegue atingir seu objetivo porque é uma mulher de 60 anos. O que você acha que a personagem dela e o filme dizem sobre ser uma mulher que envelhece em nossa sociedade?
Eu acho que há algo sobre o crescimento, ou ele chega até nós chutando e gritando ou porque o abraçamos. As circunstâncias da vida, tal como se apresentam, são o material com que temos de trabalhar nas nossas próprias vidas sobre como chegamos a nós mesmos. Há algo no espírito atlético que sempre me interessou e, francamente, me fascinou. Os atletas radicais, os grandes atletas. Sempre assisti às Olimpíadas e adoro quando elas contam histórias sobre como começaram. Esse tipo de mentalidade é instrutivo para aqueles de nós que não são atletas porque estão constantemente se deparando com o que farão a seguir. É uma excelente metáfora para qualquer um dos desafios que enfrentamos, seja nas nossas relações com a nossa família, nas nossas relações românticas, com os nossos pais ou filhos, ou no trabalho que fazemos. Como encontramos o combustível? Acho que todos procuramos isso, como seres humanos. E Diana é apenas uma daquelas pessoas que pode nos ensinar sobre isso.

Você se identificou com algum dos pensamentos e sentimentos de Diana com base em suas experiências? Alguma dessas mensagens ressoou em você?
Diana escreveu um livro [Find a Way]. Ela é uma pessoa muito alfabetizada e sofisticada e tem bastante jeito com a linguagem. Eu adoraria esse livro, mesmo que nunca tenha trabalhado no filme, porque ela é realmente muito articulada sobre, na falta de uma palavra melhor, o lado espiritual do que ela está fazendo na vida, a experiência de estar na água e como tudo caso contrário, meio que desaparece. Na maratona de natação, você é apenas um pontinho no topo da água na face da Terra. Esta imagem da vida é a metáfora perfeita porque, em última análise, estamos sozinhos em nossas cabeças. É uma coisa tão interessante, certo? Ninguém jamais poderá estar em sua cabeça e ouvir seus pensamentos do jeito que você os ouve. Mesmo assim, a vida consiste em conectar-se com as pessoas; sobrevivemos estando conectados. Diana incorpora essa dualidade.

Nyad é sua quinta indicação ao Oscar. O que significaria para você ganhar um Oscar neste momento da sua carreira?
Bem, eu acho que seria ótimo, mas certamente sei o que é não vencer. Eu estive lá e fiz isso, e isso também não é tão ruim. Você pode estar na sala. Acabamos de almoçar com os indicados, o que é super divertido.

Você pensa muito ou considera seu legado?
Na verdade. Acho que isso é algo que está fora do meu controle. Eu apenas sigo o que amo. Também tenho muita coisa acontecendo em minha vida que significa muito para mim. Gosto de tirar uma folga, gosto de estar longe. Mas não, eu não acho [considering my legacy] é algo que é meu trabalho. Essa é a interpretação de outra pessoa.

Você já viu tantas iterações desta indústria no cenário em mudança de Hollywood, cultural e tecnologicamente. Como você acha que essas mudanças ao longo dos anos impactaram você especificamente?
O que realmente mudou foi a quantidade de tecnologia. Revolucionou completamente o que fazemos. Eu não acho que seja tudo ruim. Adoro streaming, adoro assistir coisas na minha casa e adoro a quantidade de conteúdo. É esmagador e há momentos em que fico paralisado de oportunidades. Acho que a privacidade é o mais importante. Hoje, há esse tipo de abdicação da vida privada para as pessoas e sinto que, no longo prazo, há uma espécie de preço que você paga quando documenta tudo e divulga tudo. Porque então quando a merda bate no ventilador e algo dá errado na sua vida, o que claro vai acontecer porque somos apenas humanos, e de repente [people] diga: “OK, agora eu mereço minha privacidade”. Isso é difícil.

O que você acha de estar sob os olhos do público e sua relação com a fama como algo que acompanha o território de sua profissão?
Sempre me senti um pouco desconfortável em ser uma pessoa pública e acho que isso é bom. Acho que ter um pouco de cansaço com isso é uma coisa saudável como ator. Você realmente está lá para tentar fazer o trabalho.

Acho que isso cria muita pressão principalmente para as mulheres. Existem todas essas expectativas. Não acho que tenha ficado mais fácil para as mulheres, acho que ficou mais difícil em termos de como você deveria ser e do que é considerado bonito. Eu acho que é muito difícil. Uma coisa em que nunca pensei é como ter uma carreira de sucesso pode tornar a vida dos meus próprios filhos mais difícil. Não por causa do que está acontecendo em casa, mas pela forma como o mundo os trata e como são vistos. Acho que meus filhos navegaram muito bem. Estou muito orgulhoso deles, mas é algo com que têm de contar. Isso faz parte do destino deles.

O que você acha que mudou ou não ao longo de sua carreira para as mulheres em Hollywood?
Há muito mais diversidade, equidade e inclusão. Vejo isso nos esforços das organizações. Acho que há absolutamente uma revolução na aceitação do mundo queer. Isso é uma coisa tão maravilhosa e importante. Espero que isso continue. Estou realmente preocupado com o próximo ciclo eleitoral e com a forma como as pessoas trans estão sendo alvo, mas sei que quanto mais o tempo passa, mais as pessoas aprendem. As eleições costumavam ter como alvo os gays, eram eles que serviam como futebol político. Neste ciclo eleitoral, estamos vendo muitos alvos de pessoas trans, mas tenho esperança de que quanto mais pessoas virem a nossa comunidade trans, mais aceitaremos e compreenderemos. Estas são apenas pessoas que querem viver suas vidas como todos nós e merecem a dignidade para fazê-lo. Que vergonha para aquelas pessoas que têm como alvo a comunidade trans. Que vergonha para eles.

Sua carreira é tão extensa e você teve uma grande variedade de experiências. Qual lição você aprendeu e tirou de tudo isso?
Meu pai acabou de falecer e ele gostava de aforismos no bom sentido. Ele era um republicano conservador e eu certamente não concordava com sua política, mas uma das coisas que ele sempre dizia e que mais ressoava em mim era: “Você não muda as pessoas”. Para mim, essa mensagem é sobre aceitação. As pessoas mudam se quiserem mudar, mas você não pode mudá-las. Acho que essa é uma das coisas mais inteligentes que meu pai disse – apenas lembrar que você não muda as outras pessoas e elas são quem são.