“Beyond the Sea” é a raça mais rara de Espelho preto episódio: o tipo movido pela empatia. Realizado por um elenco que inclui Aaron Paul, Josh Hartnett e Kate Mara, é um estudo de personagem em partes iguais e Zona do Crepúsculo horror assustador – uma história focada menos no comentário social típico da série do que em três pessoas cuja situação impossível leva a um fim inevitavelmente trágico.
O episódio se passa em 1969 alternativo, onde dois astronautas estão no meio de uma missão de seis anos. Embora seus corpos estejam presos em uma espaçonave apertada, eles passam a maior parte do tempo habitando um par de “réplicas” de telepresença realistas na Terra. David (Hartnett) mantém uma vida idílica com sua esposa e dois filhos, levando graciosamente sua celebridade estilo Neil Armstrong. Cliff (Paul) tem um relacionamento muito mais frágil com seu filho taciturno e sua solitária esposa Lana (Mara), de quem ele se mudou para viver em uma casa de fazenda remota. A missão prossegue sem problemas até que uma terrível tragédia destrói a família de David e sua réplica. E para mantê-lo longe do desespero, Cliff permite que David comece a fazer pequenos passeios em seu corpo de volta para casa.
É imediatamente óbvio que isso vai acabar mal, e “Beyond the Sea” não subverte as expectativas dos telespectadores. Em vez disso, a maior parte de seus 80 minutos é dedicada ao relacionamento entre seus três protagonistas. David e Cliff começam como contrastes: o primeiro um californiano charmoso e descontraído, o último um quadrado rígido que usa suspensórios. David trabalha para desenvolver um relacionamento com Lana – intuindo sua infelicidade, recomendando livros – enquanto Cliff é desatento e retraído. Mas a miséria de David se transforma em um crescente ressentimento de Cliff, cujo relacionamento com Lana se mostra mais forte do que parece. Hartnett captura David alternadamente suave, confiante e desesperadamente perdido, enquanto Paul tem uma atuação discreta interpretando (em forma de réplica) os dois astronautas. Mara é igualmente estóica, mantendo uma sensação de compostura cautelosa mesmo quando a tensão aumenta.
O criador da série, Charlie Brooker, disse que “Beyond the Sea” foi inicialmente ambientado em um futuro próximo, e o cenário do período dos anos 60 poderia facilmente ter parecido uma fachada. Há o detalhe ocasional que parece um pouco exagerado, como Lana passando seus dias lendo vale das bonecas. Pragmaticamente, porém, ele cria espaço para alguma suspensão vital da descrença – removendo as tecnologias que tornariam o isolamento de seus personagens menos abrangente. (Você ainda tem que aceitar que o controle da missão teria aparentemente nenhuma contribuição em um desastre massivo e estaria quase completamente sem intervenção com os insubstituíveis corpos de robôs de seus astronautas.) O cenário também leva o episódio a um estilo visual incomumente caloroso, mesmo no vácuo do espaço. E nos dá uma aparição curta, mas ótima, de Rory Culkin interpretando um substituto para Charles Manson.
E, para seu crédito, “Beyond the Sea” não se apoia em normas culturais de 60 anos para transformar seus personagens em caricaturas. Black Mirror’s A perspectiva padrão é de superioridade destacada: seus episódios mais conhecidos são peças de moralidade sobre pessoas desagradáveis que fazem escolhas estúpidas e dignas de nota sob a influência desumanizadora da tecnologia. Mas “Beyond the Sea” é extremamente generoso com Cliff e David, mesmo quando os dois infligem sofrimento um ao outro e a Lana.
Isso ocorre em parte porque eles estão presos em uma crise terrível que nenhum dos dois escolheu ou merecia. Mas também por causa das atuações vulneráveis de Paul e Hartnett e porque o roteiro de Brooker deixa espaço para que interpretemos suas motivações com simpatia. O episódio transmite sutilmente o quão bizarra deve ser a experiência da réplica, incluindo sugestões de que Cliff sente um desconforto persistente com seu corpo andróide. Deixa ambíguo o quanto qualquer ato de bondade ou frieza é na verdade apenas autopreservação; A decisão de Cliff de isolar sua família, por exemplo, torna-se mais compreensível após a tragédia de David.
Diversos Espelho preto histórias exploraram a interseção de luto e corpos sintéticos, e “Beyond the Sea” tem tons de “San Junipero” e “Be Right Back” em particular. Mas o drama é incomumente baseado em suas performances, e não em sua premissa. é menos claro metafórico do que algo como “Be Right Back”, que usava robôs realistas como um substituto exagerado para a pegada digital de um ente querido. “Beyond the Sea” pode ser o tipo de Espelho preto episódio menos provável de fazer os espectadores exclamarem: “Isso é como Espelho preto!” ao ver alguma tecnologia distópica futura – mas isso o torna um dos episódios mais satisfatórios de assistir por si só.
source – www.theverge.com