Esta história foi publicado originalmente na edição de 28 de julho de 2005 da .
Mais de dez anos de tradição determinam que todas as noites da Warped Tour de verão terminem da mesma maneira: em um estacionamento abarrotado de ônibus de turismo, dezenas de bandas punk tatuadas e com moicano se reúnem para comer churrasco, beber cerveja e conversar. garotas alternativas pouco legais que de alguma forma conseguiram
para escapar da segurança.
É o primeiro dia do Warped 2005, em Columbus, Ohio, e a festa já está bem encaminhada quando os cinco membros do quinteto gótico-punk de Nova Jersey My Chemical Romance embarcam em uma minivan branca rumo a uma missão muito mais importante: uma viagem para Wal-Mart vai estocar refrigerantes diet, cereais, filmes de terror e, se Deus quiser, calças de pijama do Homem-Aranha. Ao entrarem na loja, cada cara pega um carrinho e começa a explorar.
“Houve turnês em que íamos a um Wal-Mart diferente quase todas as noites”, diz o cantor Gerard Way, 28, que imediatamente corta para a esquerda com seu irmão mais novo, o baixista Mikey, 24, em direção ao departamento de brinquedos. Ambos vestidos de preto, os irmãos Way rondam pelos corredores, examinando cuidadosamente uma variedade de bonecos de ação de Star Wars. Insensível à seleção, Gerard dirige seu carrinho em direção ao material de escritório. “Preciso de um daqueles porta-revistas de plástico”, diz ele, “para poder organizar meus livros de Dungeons and Dragons”.
O mesmo acontece com My Chemical Romance: cinco adolescentes geeks de quadrinhos presos em corpos de homens adultos que se debatem no palco com jaquetas de bondage combinando e maquiagem macabra – “cantando músicas que fazem você cortar os pulsos”, como diz uma letra – mas vá dormir à noite em beliches de ônibus de turismo feitos com Jovens Titãs lençóis. Eles preferem se considerar super-heróis em vez de estrelas do rock. E, como qualquer super-herói respeitável, os membros do My Chemical Romance ganharão seus próprios bonecos de ação ainda este ano. “Não acho que ter um boneco do My Chemical Romance fará um garoto começar sua própria banda”, diz Gerard. “Gosto de pensar que isso o fará salvar crianças de um prédio em chamas.”
Lançado no ano passado, a estreia do My Chem em uma grande gravadora, Três vivas pela doce vingança, tem vendeu cerca de 800.000 cópias, graças a dois singles de sucesso, “I’m Not Okay (I Promise)” e “Helena”. Os vídeos cinematográficos de ambas as músicas tornaram a banda improvável regular nos programas da MTV. Solicitação total ativa e seus membros – the Ways, os guitarristas Frank lero, 23, e Ray Toro, 28, e o baterista Bob Bryar, 24 – Batida do Tigrepinups estilo para a geração Hot Topic. E além: Green Day, um dos ídolos do My Chem, trouxe o grupo em turnê nesta primavera; Pink e John Mayer são fãs; e Courtney Love disse que My Chem é a banda favorita de Frances Bean, de 12 anos.
A música deles é um cruzamento entre Queen e The Misfits, combinando o estilo four-on-the-floor do punk old-school com o camp e a teatralidade do glam. Mas, no final das contas, o que ajudou o My Chem a se conectar não foi apenas o som ou a aparência – embora muitos de seus fãs tenham usado sombra vermelha pesada nos olhos, imitando Gerard. É a luz por trás da escuridão de suas músicas que comunica Três Saúde’ mensagens duplas: Às vezes, os mocinhos vestem preto e, às vezes, se todos os malucos e geeks se unirem, eles podem mudar o mundo. Como resultado, a coisa mais comum que My Chem ouve de seus fãs é “Sua música salvou minha vida”.
“Você nos vê tocando essas músicas sobre tiroteios fictícios, cowboys, cadeiras elétricas, sobre ser fodido na prisão”, diz Gerard, referindo-se à alegre música de cabaré punk “You Know What They Do to Guys Like Us in Prison”. “A abstração existe por uma razão. É para as pessoas conseguirem o que querem com isso. Essa banda é uma terapia para nós. O que estamos dizendo através da performance é ‘Isso pode ou não ser uma terapia para você também. De qualquer forma, ainda faremos isso.’”
Alguns dias antes do show da Warped em Columbus, Gerard caminha pela Terceira Avenida em Manhattan, bebendo um café com leite de baunilha e soja. Ele recentemente cortou seu cabelo preto na altura do queixo em um penteado curto para o próximo vídeo de “Ghost of You” do My Chem e emagreceu significativamente desde que parou de beber e tomar Xanax no ano passado (no seu estado mais pesado, ele carregava quase 200 libras em seu corpo de um metro e oitenta e cinco). Mesmo assim, quando anda, ele curva os ombros como se preferisse ficar invisível.
Ele passa despercebido por cerca de uma dúzia de adolescentes vestindo camisetas rosa e azuis esperando na fila para um show de Tyler Hilton em um clube do centro da cidade, mas alguns quarteirões depois ouvimos alguns caras em idade universitária vindo atrás de nós, e Gerard fica tenso em antecipação. “Você é um merda!” grita um, seguido por “Emo é uma merda!” e então um último “Você é péssimo!” para garantir. Way encolhe os ombros e diz: “Eu já fui exatamente aquele garoto, aquele que veio de Jersey para a cidade para passear no St. Marks Place e agir como um punk”.
Exceto Bryar, que nasceu em Chicago (e se juntou à banda no ano passado), os caras do My Chem cresceram no subúrbio de classe trabalhadora de Nova Jersey, Belleville. “É difícil sair da rotina lá”, diz Mikey. “Se eu não estivesse nessa banda, provavelmente estaria preso em algum trabalho no varejo. Morávamos perto de shoppings e é exatamente isso que você faria. Muitas pessoas que conheço acabaram como gerentes da Gap.” Mikey e Gerard – cujos pais, Donna e Donald, são ex-cabeleireiros e gerentes de serviços de uma concessionária de automóveis, respectivamente – trabalharam juntos em uma variedade de empregos de baixos salários, fazendo de tudo, desde guardar ervilhas na seção de alimentos congelados de um supermercado local para guardar livros em uma Barnes & Noble. (Foi enquanto destruía o Irvine Welsh Êxtase: três contos de romance químico que Mikey inventou o nome da banda.)
Gerard desistiu de tocar música por volta dos quinze anos, depois que sua banda o expulsou porque ele não conseguia ou não queria aprender a tocar “Sweet Home Alabama”. Ele se voltou para sua outra grande paixão, desenhar super-heróis, e acabou estudando na Escola de Artes Visuais de Nova York. Depois de se formar em 99, ele caiu na rua com seus esboços e quase encontrou o ouro enquanto estagiava no Cartoon Network, onde um executivo adorou sua ideia para um programa chamado O Macaco do Café da Manhã, sobre um símio voador com sotaque como o de Björk, que foi abençoado com a habilidade de fazer waffles, torradas francesas ou qualquer comida de café da manhã aparecerem do nada. Way realizou reuniões com produtoras e discutiu acordos de licenciamento. Mas tudo isso foi antes do 11 de setembro de 2001, que teve um efeito tão profundo em Way quanto em qualquer pessoa que morasse ou trabalhasse em Nova York na época.
“Algo clicou na minha cabeça e foi quando eu disse ‘Foda-se a arte’ pela primeira vez”, diz ele. “Eu pensei: ‘Art não está fazendo nada por você. É apenas algo pendurado na parede, é completamente descartável e não ajuda ninguém. E eu pensei, ‘Foda-se Macaco do Café da Manhã, porque tudo o que vai fazer é encher os bolsos de outra pessoa. Senti como se tivesse entregado a minha vida à arte e que ela me tivesse traído. E então eu vi o Thursday se apresentar neste clube para cinquenta pessoas, e isso me mudou.”
Gerard se reconectou com seu antigo amigo de bairro, Toro, depois que eles assistiram a um show do Iron Maiden juntos. Eles gravaram uma demo de três músicas com o baterista original Matt Pelissier e então recrutaram Iero e persuadiram Mikey a se juntar à sua nova banda. Eles construíram uma base de fãs através de shows ao vivo hipercarregados, onde cuspiam na cara uns dos outros ou destruíam seus instrumentos. “Nós simplesmente fomos lá e tentamos destruir coisas”, diz Gerard. “Eu não queria que as pessoas ficassem ali olhando como se fosse arte. Queríamos que fosse explosivo e catártico.”
Embora a banda tenha sido inicialmente o palco para Gerard “lidar com o transtorno de estresse pós-traumático do 11 de setembro, minhas próprias deficiências, estar deprimido e ser suicida”, a inspiração para grande parte de Três vivas veio da morte de sua avó materna, Elena Lee Rush, em 2003. “Helena”, diz ele, “é uma carta aberta raivosa para mim mesmo por estar na estrada por tanto tempo e perder o último ano de sua vida”. Elena e seu marido, Arthur (que faleceu nesta primavera), moravam com os Ways; ela ensinou Gerard a cantar e a desenhar, e até comprou a primeira van para My Chem.
No ano passado, Gerard estava convencido de que Três Saúde foi um álbum conceitual sobre “dois amantes que morrem no deserto em um tiroteio. O cara vai para o inferno e conhece o diabo, que diz ao cara que ele só poderá se reunir com sua amante se levar ao diabo as almas de 1.000 homens maus. Um ano depois, Gerard está sóbrio e tem uma visão diferente do álbum. “Existe um pseudoconceito”, diz ele agora. “Mas na verdade é sobre dois garotos que moram em Nova Jersey que perderam a avó e como seus irmãos da banda os ajudaram a superar isso.”
My Chem tem algumas datas na Europa e sua primeira turnê pela frente neste outono, mas eles já começaram a escrever músicas para um novo disco que Gerard antecipa que ainda será inteligente e sombrio, mas provavelmente mais direto. “Há tanta coisa que quero dizer sobre a vida real agora”, diz ele. “Estamos começando a ver a beleza do mundo e a compreender verdadeiramente nossas relações com outros seres humanos, como nossos entes queridos. O que há de errado em escrever uma música sobre a falta de alguém em vez de vampiros assassinos? Há um ditado comum no My Chemical Romance que diz ‘Isso é maior do que nós’, mas o que percebi é que, ao mesmo tempo, não há nada maior do que a vida dos cinco caras desta banda.”
source – www.rollingstone.com
