Não há dúvida de que os musicais da Broadway de John Kander e Fred Ebb ficaram encantados quando se trata de adaptações para o cinema. A reinvenção cinematográfica de Bob Fosse de 1972 Cabaré ganhou oito Oscars. A interpretação cinematográfica do diretor Rob Marshall e do roteirista Bill Condon de Chicago em 2002 ainda é o último musical a ganhar o Oscar de Melhor Filme. Ambos fizeram o formato musical funcionar, mesmo para quem odiar musicais de filmes, integrando as músicas para que não colidam com a narrativa, mas se encaixem perfeitamente nela. (Ironicamente para Kander e Ebb seu 1977 original filme musical Nova Iorque, Nova Iorque dirigido por Martin Scorsese teve menos sucesso, assim como sua recente encarnação nos palcos.)
É bom informar que a impressionante nova adaptação cinematográfica do musical vencedor do Tony de 1993, Beijo da Mulher Aranha, junta-se Cabaré e Chicago como uma aula magistral sobre como encontrar a alma cinematográfica de um musical da Broadway e ao mesmo tempo fazer justiça a ele na tela 30 anos depois – e em uma época culturalmente muito diferente.
Na verdade, essa jornada começou com o romance de 1976 do escritor argentino Manuel Puig, e depois com a versão cinematográfica de 1985, que foi indicada para Melhor Filme e rendeu a William Hurt o Oscar de Melhor Ator. Com esta encarnação do programa Kander/Ebb nas telas de 2025, o diretor e roteirista Bill Condon voltou ao romance de Puig para realizar sua intenção original como uma história de amor que agora pode ser contada sem restrições e uma parte fundamental do poder emocional da história. e verdade para o público contemporâneo.
A história gira em torno de um vitrinista gay chamado Luis Molina (o notável recém-chegado Tonatiuh), pego pelo governo argentino de 1983 sob uma acusação moral e jogado em uma cela de prisão com um revolucionário marxista chamado Valentin Arregui Paz (Diego Luna). Há uma promessa de clemência se Molina conseguir arrancar dele algumas informações tão desejadas.
Para passar o tempo, Molina conta a Valentin, inicialmente cético, a história de um filme musical estrelado por Ingrid Luna, a grande estrela pela qual ele é obcecado. Com o passar do tempo, a história do filme e a história de amor que ele contém acabam se fundindo com a dura realidade de seu encarceramento. A fantasia colorida de um musical de Hollywood se transforma em um torturante pesadelo político e em uma conexão humana verdadeira e comovente entre esses dois homens.
Essa seria a essência do que Condon está trabalhando aqui e, em mãos menores, poderia ser uma proposta arriscada se o público não fosse obrigado a comprar ambas as partes. Para fazer isso, Condon fez uma mudança fundamental no livro e no musical, onde Molina basicamente contava a história de seu amor pela estrela ou ruminava sobre seus muitos filmes diferentes. Aqui Condon criou um único filme musical, Beijo da Mulher Aranha, em que Ingrid como sua personagem Aurora é pega na trama delicada entre dois homens, Kendall Nesbit e Armando, antes de também se tornar o personagem-título. Em essência, o diretor filmou um drama de prisão corajoso combinado com todo o glamour e grande technicolor de um musical da MGM dos anos 40 e 50. É uma mudança inspirada e dá a esta versão ainda mais uma razão para existir como uma peça de cinema, e não apenas como uma peça transferida do palco para a tela. Para trabalhar, nós ter para se tornar investido em ambos, e graças em grande parte a esse elenco extraordinariamente talentoso, nós são.
Para conseguir isso, Condon teve que descartar algumas das músicas do programa, principalmente as da prisão, mas a perda é mais do que compensada – e de fato aumentada – pelo deslumbrante filme musical em exibição com cerca de 11 números de produção onde está Lopez. , Lopez, Lopez que tem todo o pacote – cantar, dançar, atuar – ela nunca teve a oportunidade de aparecer na tela dessa forma. Lopez sempre foi subestimada por seu talento como atriz dramática, mas os fãs do período e dos filmes imitados aqui verão comparações favoráveis com o ícone musical da Columbia Rita Hayworth, a diva da MGM Cyd Charisse, Ava Gardner e até mesmo Marilyn Monroe no delicioso “Gimme Love” (coreografado por Christopher Scott), onde Aurora é cercada por dançarinos como Marilyn em “Diamonds Are A Girls Best Friend.”Embora muitos desses filmes tenham sido sobrecarregados com enredos e diálogos bobos, Condon consegue fazer dele homenagem musical com um número de dinamite após o outro. Lentamente, o tom se torna mais sombrio com a eventual música-título, e é entregue de forma assustadora com uma sensação de mau pressentimento, como o MC de Joel Grey em Cabaré. A mensagem parece ser que o mundo de fantasia de um estúdio de Hollywood não é páreo para o mundo real e os caprichos de um ditador.
Luna não é apenas angustiante como Valentin, vítima de tortura política, mas também funciona como uma suave estrela musical quando interpreta Armando ao lado de Lopez, exibindo seus talentos multifacetados. Descoberta inovadora Tonatiuh mostra por que ele conseguiu o papel após uma pesquisa mundial. Igualmente adepto dos requisitos musicais, como Nesbit, ele é dolorosamente bom como um jovem gay louco por cinema que vive em seu mundo de fantasia em uma sociedade reprimida, mas também encontra o amor onde menos esperava. e contra todas as probabilidades.
O diretor de fotografia Tobias Schliessler enfrenta o desafio de não apenas recriar o brilho colorido da confecção da MGM, mas também a cor suave e a desolação de uma prisão argentina. Não é uma tarefa fácil, mas soberbamente conseguida. Quase pensei que seria bom ver as cenas da prisão em preto e branco puro, mas acho que o contraste ficaria óbvio demais. A decisão inteligente foi tomada aqui. O excelente design de produção de Scott Chambliss, juntamente com o figurino atraente – especialmente para Lopez – de Colleen Atwood e Christine Cantella são os melhores, assim como a edição afiada de Brian A. Kate. Grite ao coreógrafo Sergio Trujullo e ao co-coreógrafo Brandon Bieber por esses números de dança brilhantes.
Depois de um ano repleto de musicais intrigantes de Malvado para Emília Perez, Bill Condon dá continuidade à tradição de um gênero que ele já dominou em maior escala com Dreamgirls, A Bela e a Fera, e roteirista em Chicago, agora demonstrando que ainda está fresco e vivo e relevante mesmo com o orçamento do cinema independente. Estreando hoje à noite no Festival de Cinema de Sundance, onde apareceu pela última vez em 1998 com seu filme vencedor do Oscar Deuses e Monstros, o encerramento do Sundance com duas histórias gays muito diferentes, unidas por sua humanidade comum, parece mais significativo do que nunca.
Beijo da Mulher Aranha é apropriadamente dedicado ao falecido letrista Fred Ebb, ao falecido dramaturgo Terrence McNally e à falecida estrela original da Broadway, Chita Rivera.
Os produtores são Barry Josephson, Tom Kirdahy e Greg Yolen. Artists Equity e Mohari Media são apresentadores com Ben Affleck e Matt Damon entre os produtores executivos, incluindo Lopez, Luna e Condon, entre muitos outros. É preciso muita gente para fazer um filme interno hoje em dia.
Título: Beijo da Mulher Aranha
Festival: Sundance (estreias)
Agentes de vendas: CAA e WME
Diretor/Roteirista: Bill Condon
Elenco: Jennifer Lopez, Diego Luna, Tonatiuh, Bruno Bichir, Josefina Scaglione, Aline Mayagoitia
Tempo de execução: 2 horas e 8 minutos
source – deadline.com
