Dan Harmon e Scott Marder, de Rick e Morty, estão confiando no processo para a 7ª temporada

No entanto Rick e MortyO misantropo supergênio residente foi apresentado como o tipo de cínico nervoso que zombaria abertamente das pessoas por fazerem terapia. A nova sétima temporada do programa viu Rick Sanchez ter a ideia de falar sobre seus sentimentos em grande estilo. Rick ainda é um idiota que lida com seus sentimentos mais difíceis afogando-os em bebida e/ou eliminando-os com superciência.

Mas por mais que Rick se esforce para manter seus amigos, inimigos e entes queridos à distância, ele também sabe que há muita bagagem para desempacotar nessa dinâmica – o tipo que é melhor trabalhado por um profissional e com um profundo conhecimento da ciência. das relações humanas.

Como a reformulação de Rick e Mortyprotagonistas titulares, o foco desta temporada em Rick dar uma chance séria à terapia pareceu uma de suas maneiras mais explícitas de reconhecer a demissão do co-criador Justin Roiland e o plano de Adult Swim de manter o show sem ele. Roiland foi uma parte fundamental Rick e Mortycriação de, mas ele não fez isso sozinho, e assim como seu desgraçado colaborador, Dan Harmon também foi a peça central de um escândalo de assédio sexual de alto nível que quase parecia prestes a comprometer sua carreira.

Rick e Morty ainda não se tornou meta o suficiente para transformar os problemas de bastidores de seus co-criadores em parte de seu próprio texto. Mas na virada de Rick para a terapia, você pode ver o programa lutando com o que significa ser conhecido tanto pelo brilhantismo quanto pela autodestruição, mas querendo estar em um lugar melhor emocionalmente.

Quando conversei recentemente com Harmon e o produtor executivo Scott Marder, eles explicaram que, mais do que tomar Rick e Morty em uma nova direção, eles queriam que a 7ª temporada falasse sobre como ambos – e, por extensão, o resto da equipe criativa do programa – estão se esforçando para ter relacionamentos mais saudáveis ​​com o trabalho. Todo o trabalho reflexivo e introspectivo que vemos Rick fazendo nesta temporada foi inspirado por Harmon fazendo terapia, ele me disse. E embora possa parecer Rick e Mortyestá fazendo uma grande piada sobre pessoas que trabalham em seu bem-estar mental, Harmon insiste que não é o caso.

Além de conseguir Rick e Mortyo público a bordo com duas novas estrelas principaisquais foram alguns dos seus maiores objetivos criativos nesta temporada do ponto de vista da narrativa?

Scott Marder: Acho que estávamos apenas tentando manter a tradição da 6ª temporada, que parecia uma temporada mais confiante e bem construída de cima a baixo. Queríamos mostrar às pessoas que isso era quase como um modelo para o que planejamos continuar fazendo daqui para frente, com uma espécie de pitada de todas as pequenas coisas que acho que constituem uma ótima temporada de Rick e Morty.

E em termos de como você queria… eu acho que “evoluir” a série? Isso era realmente uma prioridade para algum de vocês, porque uma das coisas mais impressionantes sobre os episódios que foram lançados até agora é como muito como clássico Rick e Morty todos eles sentem.

Daniel Harmon: Acho que nunca tivemos tempo para essas conversas porque, nos bastidores, a série sempre se adaptou e lidou com uma turbulência inesperada após outra. Scott apareceu neste programa no final da 4ª temporada. Ele foi contratado para começar a administrar as coisas na 5ª temporada, e o primeiro sinal de que ele havia mordido mais do que seu terapeuta poderia mastigar foi que ele precisava nos ajudar a terminar a 4ª temporada, que simplesmente foi não foi para isso que ele foi contratado, sabe?

SM: Então nosso produtor de linha [J. Michael Mendel] faleceu. Tantas coisas aconteceram.

HD: Certo, a pandemia, a perda do nosso patriarca Mike Mendell, a greve do WGA, os acontecimentos recentes com a substituição das vozes no show. E antes disso, o show era um problema próprio. Antes de Scott embarcar, o programa em si era uma turbulência para a rede porque estávamos sempre acima do orçamento e do cronograma.

Para trazer de volta à sua pergunta, acho que nunca – mesmo em nossos sonhos mais loucos – tivemos esse tipo de clareza e segurança entre as temporadas 6 e 7 para dizer: “Vamos conversar sobre o tom que estamos vai atacar na 7ª temporada. Desde que Scott entrou a bordo, tem havido um desejo de criar um ambiente de trabalho saudável que está fazendo um programa confiável, tanto criativa quanto produtivamente, para tentar mudar para um mundo onde, vejam só, 10 episódios da coisa podem sair em um cronograma razoavelmente previsível. E podemos fazer com que todos que trabalham nisso se sintam seguros e felizes o suficiente para que possamos continuar fazendo o programa e promovendo as pessoas de dentro, sem perdê-las para os programas da Netflix ou para a Marvel.

SM: Sinto que tivemos muito sucesso com tudo isso devido a manter uma equipe que fica mais forte a cada temporada. Eles são tão versados ​​​​na continuidade que todos nós buscamos, e eles próprios são fãs tão fanáticos que essa alegria eletiva continua alimentando as novas temporadas e os novos episódios.

Você diria que a 8ª temporada será mais distintamente o produto das mudanças Rick e Morty tem passou por?

HD: A 7ª temporada representa apenas mais um tijolo nesse caminho, e é a 8ª temporada, que já está escrita, quando sair acho que será ainda mais. Será como um retorno à forma e uma espécie de sentimento de “estamos de volta, baby”, e espero que a 9ª temporada seja isso, mas, você sabe, até mais então. Mas será porque tem sido um processo gradual de apenas tentar recuperar o fôlego.

Dan, você tem sido muito aberto sobre fazer terapia, reavaliar sua relação com o trabalho e apenas tentar se mover pelo mundo de maneira diferente. Como esse processo pessoal de entrar em um espaço emocional mais saudável mudou a forma como você cria este mundo que sempre teve, você sabe, uma espécie de traço niilista e um senso de humor mórbido?

HD: É engraçado, a coisa mais assustadora do mundo para mim quando comecei a terapia foi a ideia de voltar do trabalho para casa às 17h; que eu teria uma situação difícil. Porque isso seria como dizer: “Vamos fazer o melhor filme de todos os tempos, mas terá que ser escalado com todos os nossos avestruzes”. Tipo, como essas duas coisas vão sincronizar? Quais são as hipóteses?

Mas acontece que quando você trabalha retroativamente a partir de um objetivo como esse, ele começa a se estender aos seus colaboradores. Você descobre que a escuridão, embora ainda seja uma ferramenta para contar histórias e muito importante, ainda preenche o coração humano, e está tudo bem.

E como é o seu “bem” agora que passou pela terapia?

HD: Posso ir para casa às 17h, e o que isso exige é confiança, delegação e aquiescência. Não sou capaz de interromper o show. Eu ainda sou a razão pela qual o programa não está tão dentro do cronograma quanto poderia, mas não sou mais o motivo pelo qual ele literalmente para enquanto eu termino a passagem de um roteiro ou algo parecido.

A terapia me ensinou: comece com este passo simples: defina seu horário. Porque se você não fizer isso, esta cidade irá sugar sua vida, e quando isso resultar em seu divórcio, ou em seu suicídio, ou se você estiver bebendo até morrer, esta cidade dirá: “Quem será o próximo workaholic? Traga-o aqui.

E como você se protege contra isso?

HD: Se você estabelecer limites para si mesmo, isso realmente começará a beneficiar as pessoas ao seu redor, porque significa que você precisa confiar nelas, se comunicar com elas e aceitar a liderança delas. Scott é meu chefe e, no final das contas, contamos com pessoas como Heather Anne Campbell para nossa escuridão; ela tem o suficiente para todos.

Quanto dessa realidade e de sua experiência, Dan, você queria que se refletisse em personagens como o Dr. Wong e através do baixo emocional em que encontramos o Sr.

HD: Inicialmente, foi honestamente por um motivo irônico, meio nervoso e cômico, porque acho que é uma comédia hacker atacar a terapia. É como se tornou fazer piadas de mímica nos anos 80. Conseguimos isso nos anos 70; os mímicos estavam nos irritando, e então os anos 80 foram cheios de piadas sobre mímicos e querer matá-los, e é como se “todo mundo odeia mímicos”.

Mas eu estava começando a terapia naquela época e, por isso, só por querer ser original, queria retratar a terapia como algo valioso. No final de “Pickle Rick”, é como, “Claro, vamos deixar Rick fazer todo o seu monólogo que você esperaria e respeitaria deste edgelord, mas então vamos dar a ela a última palavra”. E escrever da perspectiva dela em relação a ele foi uma experiência incrivelmente terapêutica para mim, porque eu certamente tive que ocupar o lugar de um psiquiatra me criticando por minhas besteiras sem negá-las. Apenas dizendo: “Olha, cara, acho que você precisa voltar. Eu quero fazer-te feliz. Você está me pagando. Você poderia me pagar para te fazer feliz. Eu não sou sua mãe. Eu não sou seu orientador.” Esse foi o acordo que meu terapeuta fez comigo.

Na sua opinião, o Dr. Wong fez o mesmo tipo de acordo com Rick?

HD: Eu acho que um personagem como Rick em terapia pode ser divertido e legal quanto mais ele levar isso a sério e começar a usá-lo. Adoro que ele vá até ela para resolver seu problema com o Pissmaster, e ainda a trate como se ela fosse uma vendedora. Ele não pode cruzar o limite onde ele realmente a respeita. Mas ele reconheceu que a terapia é uma ciência que ele próprio não dominou.