Lou Review: Allison Janney fica brutal em novo thriller da Netflix

Foi o papel de Liam Neeson em Ocupado que muitas pessoas creditam como marcando uma mudança dramática no estrelato do cinema de ação. Na época, parecia improvável que o ator de 56 anos lançasse uma grande franquia de ação, e todos ficaram surpresos com o quanto isso afetou a tela cultural, com outros homens mais velhos participando de filmes de ação, de Keanu Reeves a Bob Odenkirk. No entanto, realmente não foi grande coisa. Homens mais velhos têm encabeçado filmes de ação desde que havia filmes de ação – Roger Moore tinha 57 anos em Vista para uma matançaSean Connery tinha 66 anos em A rochae até mesmo Daniel Craig tinha 53 anos quando Sem tempo para morrer foi lançado, apenas olhando para os atores que interpretaram James Bond. Estrelas de ação masculinas mais velhas não são nada de novo; as mulheres mais velhas, no entanto, são uma história diferente.

Além das performances divertidas de Helen Mirren no Vermelho filmes (enquanto ela estava em seus 60 anos), Jamie Lee Curtis recente dia das Bruxas filmes, e a recente virada de Michelle Yeoh em Tudo em todos os lugares ao mesmo tempo aos 59 anos, realmente não houve nenhuma estrela de ação feminina mais velha. Aos 62 anos, Allison Janney acaba de provar que deveria haver. Enquanto seu novo filme Lou pode não ser tão bom quanto seu desempenho, o filme da Netflix é cativante por causa disso.

O filme Lou não é tão bom quanto o personagem Lou

Janney interpreta a titular Lou, uma mulher mais velha mal-humorada que mora sozinha a dezesseis quilômetros da cidade. Ela é a encarnação da solidão e, embora o roteiro do filme muitas vezes a pinte como uma versão falsificada da personagem de cabelos grisalhos de Lee Curtis, Laurie Strode no dia das Bruxas reinicia, Janney faz de Lou sua própria mulher. Ela é o tipo de pessoa forte e capaz que arrasta um cervo eviscerado pelos chifres pela floresta, depois de ter matado mais comida para seu freezer. Além de ir caçar com seu cachorro, ela é a proprietária de uma jovem mãe e sua filha, Hannah e Vee. Ela é concisa com eles, mas Janney abre espaços entre as frases que indicam muito mais profundidade do que o roteiro fraco lhe dá.

Se Lou parece estar mais escondida do que nos anos dourados da aposentadoria, é porque ela realmente está. O filme se passa no início dos anos 80, após o notório caso Irã-Contras, sobre o qual Lou sabe muito mais do que o americano médio (na época e hoje, infelizmente). Ela era uma agente da CIA, tendo trabalhado no campo por quase três décadas, e ela tem os documentos confidenciais e negativos de filmes para provar isso (o filme trata disso de uma maneira dolorosamente óbvia, na medida em que é surpreendente que eles não rotulou literalmente uma lata de filme com a palavra “Zapruder”).

Ela não é uma espiã glamorosa e romantizada, e o filme na verdade começa com ela se preparando para se matar. Ela é interrompida por sua inquilina Hannah depois que Vee é sequestrada pelo pai, anteriormente dado como morto. No que inicialmente parece uma coincidência muito estúpida e excessivamente fabricada, mas acaba sendo mais do que parece, o sequestrador paterno também tem um histórico da CIA. Ele fingiu sua própria morte depois que a agência tentou prendê-lo por tortura sádica e assassinato de civis (o que dificilmente parece criminoso para a CIA), e agora ele está de volta para sua filha. Lou, decidindo fazer algo de bom para o mundo depois de anos de arruiná-lo com a CIA, se prepara para localizá-lo e resgatar Vee.

Allison Janney mata em Lou

O primeiro quadro do filme apresenta a silhueta de Janney em um batente de porta, imediatamente lembrando aquele clássico de John Wayne. Os pesquisadores e seu icônico tiro final. É uma maneira inteligente de apresentar um filme sobre uma criança sequestrada e o velho maluco que a persegue, trocando os gêneros e preparando o cenário para os temas semelhantes do filme – famílias desfeitas e ciclos de violência. Se o violentamente instável Phillip, sua ex-esposa Hannah e sua filha Vee são os pontos narrativos, então o igualmente violento Lou os conecta.

As conexões emocionais, por outro lado, nunca são realmente vendidas. Jurnee Smollett (que interpreta Hannah aqui) é charmosa e convincente por conta própria, mas não tem muita química com ninguém no filme, nem mesmo com sua filha Vee (interpretada por Ridley Asha Bateman, que parece surpreendentemente desinteressada em tudo o que acontece) . Essa falta de química realmente faz sentido para Lou, já que a personagem de Janney é uma mulher danificada e distante que percebeu que a única maneira de parar de destruir os outros é evitá-los completamente. Janney é tão excelente com isso quanto ela é uma assassina destemida (uma excelência que será um refrão consistente em basicamente qualquer revisão de Lou), evidenciando cuidadosamente um profundo desejo de estender a mão antes de esmagar imediatamente qualquer vulnerabilidade com crueldade rápida.

Praticamente não há mais ninguém no filme com diálogos suficientes para justificar ser um personagem, além de Phillip. Como o sequestrador enlouquecido e perigoso, Logan Marshall-Green recebe a tarefa impossível de interpretar um dispositivo narrativo. Marshall-Green, tão bom em 2015 O convite e o espetacular, mas subestimado Melhoria, faz o seu melhor com o personagem lamentavelmente subscrito, geralmente desconcertante, mas é uma luta que ninguém poderia vencer. As motivações e ações de Phillip fazem parecer que ele está em um filme totalmente diferente, desconectado do Lou da mesma forma que todos os outros personagens são. Até o Lou está desconectado Loumas pelo menos isso faz sentido.

Anna Foerster dirige grande ação para o filme Netflix de outra forma mediana

Por mais ridículo e emocionalmente monótono que possa ser, Lou continua divertido graças ao desempenho comprometido de Janney e à inteligência de filmes de ação da diretora Anna Foerster. Tendo dirigido grandes sequências de ação para os programas de televisão Jessica Jones da Marvel e Westworlde trabalhando em todos os filmes cheios de explosão de Roland Emmerich, exceto O PatriotaFoerster desenvolveu uma sensação inata para os tipos de visuais Lou precisa. Infelizmente, existem apenas duas ou três cenas que liberam seu potencial, embora sejam excepcionais.

Entre Janney, Foerster e os coreógrafos de luta, as três sequências de ação são a melhor parte Lou, fora da ninhada de Janney. Usando chuva, fogueira, sombras e outros pequenos elementos para realçar cada cena, o combate neste filme é brutal e geralmente surpreendentemente realista. A natureza organicamente desajeitada de algumas lutas não tem a graça de John Woo / Wick, mas está repleta de autenticidade sangrenta e esmagadora. Janney é de alguma forma totalmente crível como uma máquina de matar, um pouco fora de prática, mas extremamente perigosa por causa de sua mentalidade suicida de ‘nada a perder’. Lou começa o filme querendo morrer, e a quantidade de dor e sofrimento que ela dá e recebe pode conceder a Lou seu desejo.

O cenário final e a cena de luta, embora bastante ridículos, também são muito bem feitos, com edição apertada e cinematografia linda. Assim como o filme começa com um aceno para Os pesquisadorestermina com uma referência direta à famosa batalha na praia no final da Samurai III: Duelo na Ilha Ganryu, um filme perfeito onde dois personagens moralmente comprometidos são atraídos para um duelo mortal inevitável. A luta se destaca do resto do filme, com o corte de som e a coisa toda se tornando genuinamente operística, levando os temas mencionados de dano filial e violência cíclica a um extremo poético.

Lou deveria ter sido sobre a ação

Lou é um filme que quer ser um thriller, mas deveria ter sido um filme de ação francamente. Se Foerster fosse capaz de se soltar com Lou e criar mais grandes sequências de ação do que essas, teria sido um filme maravilhoso, verdadeiramente digno da ótima atuação de Janney.

Em última análise, Lou é exatamente como seu personagem-título – separado, danificado e sombrio, mas com faíscas de brutalidade suficientes para surpreender. Se ao menos o filme fosse mais consistentemente intenso, emocionalmente comprometido e dramaticamente coerente. Então seria mais como Janney do que seu personagem. Da produtora de JJ Abrams, Bad Robot, Lou agora está sendo transmitido na Netflix.