Marlee Matlin, sem dúvida, teve uma manhã de sexta-feira movimentada em Park City, onde ela está servindo no júri da Competição Dramática dos EUA para o Festival de Cinema de Sundance deste ano. No entanto, ela conseguiu se esgueirar em alguns minutos de um passatempo tão comum: navegar nas redes sociais. O que ela viu a deixou furiosa.
“Eu estava procurando na minha página do Facebook e vi a mãe de um amigo meu, uma jovem surda”, detalhou Matlin enquanto estava sentado em frente aos participantes do festival Randall Park, Zackary Drucker e Alethea Arnaquq-Bari no painel The Big Conversa: Complicando a representação no Main Street’s Filmmaker Lodge. “Ela estava envolvida em um show chamado Kidz Bop. Savannah é o nome dela, e ela estava muito animada. Esta é a primeira vez que você vê uma garota surda naquele programa, e eu fiquei tão animado com ela.”
O jovem de 12 anos, apresentado como Savvy, foi alvo de uma Pessoas história de revista publicada no mês passado, quando foi anunciado que ela se juntaria à família Kidz Bop ao ser contratada para “aparecer em uma lista de conteúdo picture-in-picture, onde ela aparecerá no canto dos videoclipes, usando ASL para apresentar canções de sucesso como ‘Meet Me At Our Spot.’”
“Como um Kidz Bop Kid, sinto orgulho de poder fazer a diferença na vida de crianças surdas, compartilhando minha paixão pela música com eles”, disse Savvy à revista. “Meu objetivo é mostrar a eles como a música é bonita, independentemente de você poder ouvi-la ou não. Você apenas tem que sentir isso em seu coração.”
Matlin continuou dizendo que a mãe pediu que ela contasse o drama dos bastidores que se desenrolou. Ela alegou que todas as crianças do Kidz Bop foram agendadas para uma turnê, mas que Savannah não foi convidada a participar. De acordo com sua mãe, “os produtores a estavam usando exclusivamente para promover a turnê … porque eles não iam deixá-la participar porque disseram que o intérprete era muito caro”, afirmou Matlin em sua troca. “O que quer dizer muito caro? Muito caro para pagar pelo intérprete. Muito caro para dar acesso a ela. Isso é ridículo pra caralho.”
O Repórter de Hollywood procurou Kidz Bop para comentar e não teve resposta até o momento desta publicação.
Matlin, que acrescentou que estava “chateada” com a situação, fez questão de dizer que era a primeira vez que ela falava sobre isso publicamente e esperava que “as agências de notícias” pegassem a história para relatar como essa jovem estava sendo “privada de seu sonho e de fazer algo que ela ama e ela é tão boa nisso”.
Matlin disse que era um exemplo de uma ocorrência muito comum. Ela usou a anedota como uma forma de lançar uma história recente de sua própria carreira, já que ela também foi privada de um show por causa do acesso a um intérprete, vindo de uma atriz vencedora do Oscar e alguém que estrelou no ano passado. foto vencedor do Oscar, CODA.
Ela explicou que lhe foi oferecido um arco de quatro episódios em um programa de televisão interpretando um juiz surdo. “Não foi escrito para um ator surdo”, observou ela, acrescentando que fez três a quatro semanas de pesquisa para o papel, tentando encontrar um exemplo real de um juiz surdo. Ela teve uma reunião com o produtor executivo para falar sobre o papel. Durante o bate-papo, ela perguntou como eles planejavam imaginar o tribunal com o uso de um intérprete, uma necessidade para interpretar esse personagem.
Não era algo que o show havia considerado, ela disse. “Ele disse: ‘Bem, deixe-me voltar para você’”, ela continuou. “E meia hora depois, ele disse ao meu agente que o papel foi retirado da mesa. Dito isso, ainda falta educação por aí.”
A propósito, ela concluiu: “Esse show foi cancelado. Carma.”
O ponto de exclamação no final da história provocou risos e aplausos da multidão dentro do Filmmaker Lodge. De acordo com a sinopse oficial do Sundance, o painel foi projetado para “fornecer uma chance para criadores de sucesso impactados pelo interesse atual (e às vezes falso ou performático) na diversidade em Hollywood para discutir as lutas, bênçãos, dúvidas e responsabilidades de equilibrar mais bases artísticas ousadas espaços”.
Bird Runningwater havia sido contratado para moderar, mas desistiu depois de “descer com alguma coisa”, de acordo com seu substituto, Adam Piron, diretor do Programa Indígena de Sundance. Piron liderou uma discussão perspicaz que permitiu que cada palestrante compartilhasse sua experiência em navegar em Hollywood, sua perspectiva sobre o estado atual da inclusão e para onde a indústria está indo.
Para Park, aqui com sua estreia na direção Deficiências, ele apontou que uma única história não pode representar uma comunidade inteira. “A resposta para isso é muito mais histórias e muito mais histórias de diferentes perspectivas dentro de uma comunidade criada por pessoas dessa comunidade”, disse ele, acrescentando dessa forma: “Você obtém mais perspectivas e não tem essa pressão de ter que representar todo mundo”.
Mesmo com a onda de projetos acontecendo em Hollywood, Park observou que sente que o limite está chegando.
De sua parte, Drucker, que está aqui como codiretora do documentário sobre trabalhadoras sexuais trans O Passeio, explicou a complicada história de Hollywood com conteúdo trans. Por exemplo, ela recentemente reviu o filme estrelado por Felicity Huffman transamérica de 2005. “Na época, achamos que era muito empático com a experiência trans, e assistir hoje é muito chocante.”
Drucker então explicou que ela estava por perto para o “ponto de inflexão trans” que veio em 2014, graças à chegada do vencedor do Emmy. Transparente. “Trabalhei como produtor por seis anos em Transparente e ajudou a pastorear aquele momento em que as pessoas trans se tornaram visíveis ”, continuou ela. Com isso, houve um esforço “direto e intencional” para criar representações mais diversas e robustas da vida trans e, por causa disso, “as profissionais do sexo trans foram realmente retiradas da conversa”.
Não é algo que possa ser ignorado, disse Drucker, porque “qualquer um que tenha uma vida trans desde aquela época tem uma relação com o trabalho sexual”, e isso inclui nomes notáveis. “Tantos atores trans em Hollywood ainda têm relações com o trabalho sexual sobre os quais não falam” por causa das lentes pejorativas focadas nisso.
Com sua seleção de Sundance, bem como o título do festival Cidade de Kokomo sobre quatro trabalhadoras sexuais trans negras – um filme que Lena Waithe embarcou recentemente como produtora executiva – Drucker estava esperançoso. “Estamos em um ponto da representação em que abraçamos a complexidade”, disse ela, acertando o título da conversa. “Estamos permitindo uma abordagem mais dimensional para entender as pessoas marginalizadas.”
Este artigo apareceu originalmente em O Repórter de Hollywood.
source – www.billboard.com
