O mundo está acabando e ninguém se importa. As pessoas têm um cronograma para isso com base na prova quase incontestável da morte da humanidade, e as advertências desesperadas de cientistas e especialistas foram deliberadamente ignoradas e agressivamente mal interpretadas. As pessoas não concordam muito com especialistas, cientistas ou o governo, mesmo quando a ameaça da espécie é iminente. O que aconteceu conosco?
Esta é uma descrição do estado do mundo em relação às mudanças climáticas ou uma sinopse do enredo do novo filme Não olhe para cima? Essa é a pergunta que o diretor Adam McKay quer fazer ao público. McKay usa a descoberta fictícia de um cometa iminente que mata planetas e seu curso de seis meses diretamente em direção à Terra como uma alegoria para a atual situação política e ecológica. Infelizmente, a entrega do filme não corresponde ao seu excelente conceito.
McKay teve uma carreira interessante. Começando com suas comédias de muito sucesso com Will Ferrell (Anchorman, Step Brothers), McKay desde então mudou para filmes mais dramáticos (Palhaço) e híbridos dos dois (The Big Short) Não olhe para cima tenta fazer pelas mudanças climáticas o que The Big Short fez pela crise financeira de 2008 – lidar com um assunto difícil através de lentes satíricas com um elenco incrível e massivo de estrelas, mas onde The Big Short conseguiu, Não olhe para cima lutas.
O filme segue dois cientistas de Michigan interpretados por Leonardo DiCaprio e Jennifer Lawrence, o último dos quais descobre o cometa apocalíptico com quase 100% de chance de destruir a Terra. Eles começam uma tentativa longa e prolongada de fazer com que alguém se importe, desde o governo e seu presidente ao estilo de Trump (interpretado por uma Meryl Streep perdida, mas maravilhosamente distorcida) à mídia desdenhosa.
Incontáveis estrelas desempenham papéis bastante insignificantes em toda a busca frustrantemente inconseqüente dos cientistas. Jonah Hill improvisa em algumas cenas como filho de Streep e Chefe de Gabinete, Tyler Perry aparece como uma caricatura mesquinha de um apresentador de talk show, Arianna Grande tem uma subtrama totalmente supérflua e um momento musical com Kid Cudi, Melanie Lynskey geralmente está ausente como A esposa de DiCaprio, Timothee Chalomet e Chris Evans aparecem literalmente sem motivo algum, Rob Morgan é ingrato como um ajudante desnecessário e Ron Perlman é ridiculamente exagerado como um astronauta politicamente incorreto.
Quando um filme está recheado de tantas estrelas, é difícil para qualquer uma delas brilhar. No entanto, Cate Blanchett e Mark Rylance são incríveis em papéis muito específicos e estranhos. Blanchett é o outro co-apresentador de um talk show excessivamente animado e completamente ignorante que começa um caso com o ‘cientista sexy’ DiCaprio. Ela é perfeita em todas as cenas em que está, seja monologando sobre os presidentes com quem dormiu, cobiçando o cientista desmazelado do meio-oeste ou abraçando sua atitude hilariante e cínica em relação ao mundo. Rylance teve uma das melhores performances do ano como um gigante da tecnologia extremamente poderoso que é um terceiro Mister Rogers, um terceiro Steve Jobs e um terceiro Joe Biden. É pequeno, mas é um papel tão estranho e magistralmente elaborado pelo ator vencedor do Oscar.
Além desses dois destaques performativos (e uma piada confiável sobre um general do Pentágono que cobra das pessoas por lanches gratuitos da Casa Branca), o filme é surpreendentemente sem graça, dado o pedigree de McKay e os atores que ele montou. Isso se deve a uma variedade de razões – o assunto fica extremamente sombrio e o filme praticamente abandona o humor por completo em sua última meia hora; DiCaprio e Lawrence são encarregados de carregar o filme, mas nenhum dos dois é particularmente engraçado (embora o primeiro seja genuinamente bom na ansiedade e banalidade que seu personagem exige, e Lawrence se destaca em sarcasmo); McKay parece não ter interesse em dirigir o filme com a mesma energia cômica em que costuma ser tão bom.
Se o filme não é engraçado, também não é particularmente dramático. Muitos subenredos, personagens e becos sem saída narrativos impedem qualquer acúmulo de tensão ou investimento emocional. O filme não se leva a sério o suficiente para ser dramático, mas seu tema e trajetória dificilmente são engraçados. McKay sabe como fundir comédia e drama de forma excelente, mas ele simplesmente não faz isso aqui.
Nada disso quer dizer que o filme seja um fracasso total; na verdade, algumas pessoas adoraram. A premissa é realmente brilhante, permitindo a McKay dissecar o momento atual por meio de seu cenário ficcional. O diretor está obviamente zangado e frustrado porque o mundo continua a ignorar, discutir ou atacar especialistas e cientistas em uma ampla gama de assuntos atualmente cruciais, desde o coronavírus até a mudança climática, e ele canaliza isso por meio de alguns de seus personagens.
“Você sabe quantas reuniões ‘o mundo está acabando’ que tivemos ao longo dos anos?” o presidente pergunta aos cientistas zombeteiramente antes de dizer-lhes para “esperar e avaliar”, apesar do impacto do cometa em breve. Alguém na mídia relata que “bilionários judeus inventaram este cometa para que o governo pudesse tirar nossa liberdade”, ecoando declarações reais de teóricos da conspiração como Marjorie Taylor Greene. “Keep it light”, diz um dos apresentadores do talk show enquanto os cientistas se preparam para contar ao mundo as suas descobertas sobre a destruição de planetas. “A tristeza é ruim”, diz o bilionário em tecnologia às pessoas. É claro que ninguém quer ouvir fatos perturbadores.
O personagem de DiCaprio é pego por essa loucura, primeiro pela descrença e depois sendo sugado pela cultura das celebridades que o cerca até perceber que ninguém está fazendo nada para impedir o fim do mundo. Sua ansiedade aumenta até que ele tem uma espécie de colapso nervoso enquanto faz um discurso na televisão nacional no que é facilmente a melhor cena do filme. O próprio DiCaprio trabalhou e retrabalhou o discurso de McKay cerca de 15 vezes, e seu compromisso atencioso valeu a pena. O discurso é uma crítica contundente do momento contemporâneo quando as pessoas não concordam com vacinas, máscaras, catástrofes ambientais, política e praticamente qualquer outra coisa.
Às vezes, precisamos apenas ser capazes de dizer coisas uns aos outros, precisamos ser capazes de ouvir coisas. Se não podemos todos concordar no mínimo que um cometa gigante do tamanho do Monte Everest arremessando-se em direção ao planeta Terra não é uma coisa boa, então o que diabos aconteceu conosco? Quer dizer, meu Deus, como podemos falar um com o outro, o que temos feito a nós mesmos, como vamos consertar isso? Devíamos ter desviado este cometa quando tivemos a chance, mas não o fizemos, não sei por que não o fizemos […] Tenho certeza de que as pessoas nem vão ouvir o que acabei de dizer porque têm sua própria ideologia política, mas garanto que não estou de um lado nem de outro, estou apenas dizendo a verdade!
Este discurso, embora seja uma reminiscência de RedeO momento “louco como o inferno” e um tanto derivado, é o coração ressuscitado de um filme anteriormente sem vida, despertando-o como um drama sombrio e deprimente (que, no entanto, ainda divaga em cenas dolorosamente sem graça de ‘comédia’). O discurso é um excelente encapsulamento da divisão da era atual e do impasse frustrante, capturando a incredulidade dos cientistas e aqueles que acreditam neles quando seus avisos urgentes são ignorados por grandes faixas da população. É um grito raivoso e desesperado para o vazio cultural, e espera-se que alguns ouçam seu eco.
Outra cena interessante ocorre na reta final do filme, quando o curso do cometa é totalmente visível no céu noturno. O tráfego para e o mundo agitado para, saindo de seus carros e olhando pelas janelas para coisas em que não acreditavam. Isso ilumina a triste verdade de que a humanidade geralmente só reage a catástrofes quando elas estão visíveis e acontecendo por muito tempo depois que os avisos foram feitos. Os efeitos mais dramáticos da mudança climática atualmente não são totalmente visíveis (pelo menos não do ponto de vista da maioria dos Estados Unidos; é uma história diferente em Madagascar, Índia e Ártico), levando muitos a rejeitar as terríveis previsões e governos para adiar intervenções drásticas. Infelizmente, será tarde demais para consertar quando o pior acontecer, algo que o filme deixa bem claro.
Tecnicamente, McKay e Netflix montaram uma produção realmente polida. Tudo parece ótimo graças a uma iluminação perfeita, ao uso tipicamente lúdico de texto na tela de McKay e ao excelente trabalho do cineasta vencedor do Oscar Linus Sandgren. Por alguma razão, porém, McKay insere uma quantidade inutilmente longa de filmagens maçantes (plantas, bebês, lagartos etc.) sem motivo aparente; é realmente cômico, e provavelmente não intencionalmente.
Não olhe para cima é um esforço honestamente nobre e necessário, criando uma maneira única de falar sobre coisas pelas quais as pessoas geralmente lutam ou ignoram completamente. Talvez as restrições e o pandemônio da pandemia tenham afetado o filme, ou talvez McKay apenas tente fazer muito aqui, sua cabeça e seu coração o empurrando para embalar o máximo de comentários sociais que puder em um filme já lotado. Quaisquer que sejam as razões, o resultado é uma surpresa absoluta – uma sátira sem graça e cansativa de um mestre comediante e satírico; uma enorme quantidade de talentos excelentes, quase totalmente desperdiçados; uma alegoria brilhante e urgente e um esforço sincero que se desfaz no filme. É estranho dizer que um filme pode ser importante e falhar, mas Não olhe para cima consegue fazer ambos de alguma forma.
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source – movieweb.com
