Novos limites de transmissão e muito mais –

O Spotify está planejando implementar mudanças em seu modelo de royalties de streaming no início de 2024 que afetariam os artistas de streaming mais baixos, faixas de ruído não musicais e distribuidores e gravadoras que cometeriam fraudes, disseram fontes. .

As conversas já duram semanas com as principais gravadoras, Universal Music Group, Sony Music Entertaint e Warner Music Group, dizem fontes. Embora o novo sistema de royalties mantenha o modelo proporcional existente, ele introduz novos pisos que aumentarão o número de artistas e detentores de direitos mais estabelecidos.

As mudanças no modelo de royalties do Spotify, relatadas pela primeira vez por Negócios musicais em todo o mundoincluir:

Os parâmetros de referência específicos destas alterações e a forma como as sanções financeiras serão calculadas ou implementadas não são atualmente claros.

O Spotify precisará de novos acordos para mudanças na estrutura de royalties com a maioria das gravadoras e distribuidores para implementar o plano, mas isso não significa renovações de licenciamento inteiramente novas. Mudanças podem ser feitas especificamente para esses elementos, dizem as fontes. E como as grandes gravadoras – que negociam renovações de seus contratos com o Spotify em prazos diferentes – provavelmente se beneficiarão dos novos termos, é provável que todas assinem.

Quando contatado para comentar, um porta-voz do Spotify disse em comunicado: “Estamos sempre avaliando como podemos servir melhor os artistas e discutindo regularmente com os parceiros maneiras de promover a integridade da plataforma. Não temos nenhuma notícia para compartilhar neste momento.”

O modelo padrão de streaming pro-rata existente tem sido um tópico importante a ser considerado este ano, desde que o CEO do Universal Music Group Lucian Grainge pediu um “modelo atualizado” para o negócio que será “um modelo inovador e ‘centrado no artista’ que valorize todos os assinantes e recompense a música que eles amam” em sua carta anual de Ano Novo aos funcionários. Em seguida, a UMG anunciou parcerias com Tidal, Deezer e Soundcloud para explorar modelos alternativos, e surgiram relatos de que conversas semelhantes estavam em andamento com outras plataformas líderes de streaming.

Em setembro, UMG e Deezer delinearam um novo modelo para o que chamaram de “streaming centrado no artista”. Esse modelo era semelhante, embora mais severo, ao que o Spotify está planejando. Incluía “aumentos” de royalties para artistas “profissionais” cuja música fosse transmitida acima de um limite, ao mesmo tempo que prometia reprimir a fraude e substituir “conteúdo de ruído não artístico” pela sua própria música funcional que seria excluída do conjunto de royalties.

Ao contrário do Spotify – que depende fortemente de listas de reprodução recomendadas por algoritmos líderes do setor e reprodução automática e audição descontraída – o plano da Deezer também rebaixou os royalties de audição passiva ao “impulsionar” os artistas que são ativamente procurados pelos usuários. Ao contrário do Deezer, o Spotify está planejando lançar isso em todas as grandes gravadoras.

Em julho, durante a teleconferência de resultados do segundo trimestre da UMG, Grainge anunciou um “acordo recentemente ampliado” com o Spotify, sob o qual ele disse “eles se comprometeram a continuar a trabalhar para resolver” o que ele descreveu como componentes-chave para a abordagem “centrada no artista”. : Bastante recompensador “artistas reais com bases de fãs reais” pelo “engajamento na plataforma que eles impulsionam”; aplicar “sistemas mais rígidos de detecção e fiscalização de fraudes” e “garantir que artistas reais não tenham seus royalties diluídos pelo ruído”; e “alinhar melhor a relação entre artistas e fãs, promovendo maior descoberta e promoção de artistas reais”. Duas em cada três destas prioridades estão agora a ser perseguidas pelo Spotify.