O Acólito levou Star Wars de volta no tempo, levando coisas embora

Kevin Jenkins é um Guerra das Estrelas veterano neste ponto, tendo trabalhado em uma variedade de funções de design em vários filmes, desde um ladino para A Ascensão Skywalker. Mas como designer de produção da série Disney Plus O Acólitoele enfrentou um desafio totalmente novo: encontrar um visual que não dependesse de Guerra das Estrelas itens básicos como Stormtroopers ou Star Destroyers. “Ao contrário de outros Guerra das Estrelasisso não foi encontrado em um livro”, diz Jenkins . “Quando fiz as sequências, e mesmo quando as prequelas foram feitas, tínhamos aquele modelo de Guerra das Estrelas para ir. E [on The Acolyte]retiramos 75% do modelo.”

Isso porque o show volta no tempo para um século antes A ameaça fantasma. É o primeiro projeto live-action ocorrido durante a era da Alta República, uma época de relativa paz e prosperidade. Não há guerra galáctica, nem império do mal, nem rebeldes lutando contra ele. Isso abriu espaço para a história explorar novos personagens, ao mesmo tempo que deu à equipe visual muito espaço para descobrir o que era um personagem mais antigo. Guerra das Estrelas época poderia parecer sem muitos de seus elementos mais icônicos.

“Isso proporcionou uma oportunidade de procurar quase desenfreadamente qualquer que fosse esse visual, sem se preocupar com muito”, diz Jenkins. “Eu estava com a ficha limpa”, acrescenta a figurinista Jennifer Bryan. “Não tive tantas restrições [as if] estava mais próximo da linha do tempo que já foi filmada e televisionada.”

Naturalmente, isso criou alguns desafios. Jenkins observa que quando você retira muitos desses ícones Guerra das Estrelas visuais, pode ser difícil articular o que faz algo se encaixar visualmente no universo. “Existem certos truques para Guerra das Estrelas, no sentido de que se trata dos cenários originais e de Ralph McQuarrie”, diz ele. “É como um estilo de arquitetura. Você pode olhar para estilos diferentes e dizer: ‘Esse é um edifício brutalista, isso é Art Déco’”.

Ainda existem alguns pontos de ancoragem no show. A extensa cidade-planeta de Coruscant, que apareceu fortemente nas prequelas, está presente em O Acólito, pois é o lar do Templo Jedi. Os Jedi também aparecem – mas com uma aparência um pouco diferente. Bryan descreve as vestes Jedi da série como “mais refinadas” para se adequar à época. “É definitivamente mais organizado e pensado”, explica ela. “Especialmente para Yord (Charlie Barnett), que você conhece nos dois primeiros episódios. Ele é bastante exigente. Ele é como um Jedi elegante.”

Bryan diz que seu processo para projetar muitos dos looks do programa é um pouco como engenharia reversa. Os espectadores devem ser capazes de ver uma linha natural da moda em O Acólito para filmes e programas posteriores. As vestes Jedi são apenas um exemplo – não apenas o corte, mas também a cor. “Eu fiz os uniformes deles em marfim e off-white, cores que você identifica com a paz e que não são tão escuras e agourentas”, explica Bryan. O objetivo geral era “trazer elegância aos Jedi”.

Um processo semelhante foi envolvido para a tecnologia e os veículos. Existem poucos andróides em O Acólito, por exemplo, porque a tecnologia não é tão avançada como nos filmes posteriores. Isso está ligado à história: os personagens principais Osha (Amandla Stenberg) trabalham como mecânico de navios em uma época em que unidades astromecânicas como R2-D2 são raras. Em vez disso, ela tem o Pip, uma ferramenta portátil que também é um bot adorável. Da mesma forma, Jenkins aponta para as speeder bikes Jedi apresentadas nos primeiros episódios: elas são puramente para exploração, ao contrário da maioria Guerra das Estrelas veículos projetados para combate.

Nem tudo na série é inspirado na história (ou no futuro, dependendo de como você olha) de Guerra das Estrelas, no entanto. Bryan diz que tirou muitas ideias de culturas históricas reais, do Império Romano aos guerreiros samurais. Isso deu origem a um dos looks mais marcantes do show: a assassina Mae (Stenberg), cuja armadura combina cota de malha com peitoral feito de bambu. “Você pensa no bambu como uma planta produtiva, que balança com a brisa”, explica Bryan. “Mas é enganoso. Usado da maneira certa, torna-se um material de proteção.”

O resultado é um programa que não apenas parece diferente do resto da franquia, mas também é indiscutivelmente mais acessível por causa disso. Os acenos para outros Guerra das Estrelas as histórias existem para os fãs, mas não são necessárias para a compreensão O Acólito. “Este programa não tem barreira de entrada, assim como o original Guerra das Estrelas quando o vi pela primeira vez em 1977”, diz Jenkins. “Isso se explica à sua maneira. Não há lição de casa a fazer, seja visualmente ou em termos de história.”