No domingo do Globo de Ouro, Emília Pérez saiu com um dos maiores prêmios da noite: Melhor Filme, Musical ou Comédia. Mas quando Karla Sofía Gascón subiu ao palco para um discurso sobre autorrealização, a Internet criticou o filme da Netflix pelo que muitos chamaram de um retrato inautêntico da cultura mexicana e da experiência trans.
“Quando os mexicanos te dizem que um filme… retrata um México cheio de estereótipos, ignorância, falta de respeito e que lucra com uma das mais graves crises humanitárias do mundo”, escreveu o ator mexicano Mauricio Morales numa declaração X. “Talvez… apenas talvez, acredite nos mexicanos.”
Outro usuário do X chamou o Globo de Ouro do filme de “piada”, acrescentando que “é uma bagunça racista e xenófoba com uma horrível representação mexicana feita por um diretor francês que nem se preocupou em pesquisar nossa cultura”.
Os críticos online começaram a apontar que Jacques Audiard, um diretor francês conhecido por filmes que saltam de gênero como Um profeta e Ferrugem e Osso, não fala espanhol, não filmou o musical no México, nem incluiu atrizes mexicanas em nenhum de seus três papéis principais. Outros criticaram o retrato da transidade no filme como uma regressão desatualizada de pessoas trans na tela. No entanto, alguns defenderam Emília Pérezincluindo seu elenco, e os diretores mexicanos Issa Lopez e Guillermo Del Toro, que o chamaram de “lindo”. Um representante da Netflix não quis comentar.
Apesar da reação online, o filme recebeu muitos elogios quando foi exibido pela primeira vez em Cannes e ganhou quatro Globos de Ouro no total no domingo. O selvagem filme de drama, comédia e musical segue Rita (Zoe Saldaña), uma advogada da Cidade do México, que ajuda uma líder de cartel (Karla Sofía Gascón) em busca de um médico disposto a realizar uma cirurgia de afirmação de gênero em segredo. Depois de alguns números musicais, incluindo a já viral “La Vaginoplastia”, o ex-traficante se torna Emilia Pérez. O filme se debruça sobre a jornada de Pérez para ajudar a vida das pessoas afetadas pelos líderes do cartel, como ela mesma, quando ela se reúne com seus filhos e sua ex-esposa Jessi (Selena Gomez) sob o disfarce de “Tia Emilia”.
Aqui estão alguns dos Emília Pérez críticas e o que o elenco e o diretor do filme disseram sobre eles:
Nenhuma das protagonistas são atrizes nascidas no México
Uma das críticas mais significativas ao filme é a exclusão de atrizes mexicanas nos três papéis principais do filme, visto que o filme se passa no México e trata dos gravíssimos problemas do tráfico de drogas que atinge o país.
“Vi muitas atrizes no México, conheci atrizes trans, mas simplesmente não estava funcionando”, disse Audiard em uma sessão de perguntas e respostas, por O repórter de Hollywood. “E aí não me lembro exatamente como isso aconteceu, mas em muito pouco tempo conheci Karla Sofía Gascón… E então conheci Zoe [Saldaña] no Zoom, e algo apareceu muito claramente para mim.”
Embora as identidades da vida real das atrizes sejam ligeiramente incorporadas ao filme, muitos online encontraram problemas sobre como Audiard optou por atrizes não mexicanas em seus papéis principais. Depois do Globes de domingo, um clipe da diretora de elenco Carla Hool se tornou viral dizendo que eles fizeram uma “grande busca” por atores da América Latina e do México.
“Queríamos mantê-lo realmente autêntico, mas no final das contas, os melhores atores que encarnaram os personagens são os que estão aqui”, disse Hool. “Tivemos que ajustar a autenticidade… com os sotaques, com eles não sendo mexicanos nativos.”
Dos seis membros do elenco principal, apenas Adriana Paz, que interpreta o interesse amoroso de Emilia Pérez, é mexicana. Édgar Ramírez, interesse amoroso do personagem de Gomez, é venezuelano.
Karla Sofia Gascón
Gascón, que é espanhol, desempenha o papel titular de um transgênero líder do cartel mexicano, chamado Manitas. Audiard disse O jornal New York Times que ele foi imediatamente atraído pela atriz para interpretar Pérez: “No minuto em que a vi, foi isso”. No entanto, no filme, o claro sotaque espanhol da atriz muitas vezes passa despercebido.
Ao falar com para um perfil em outubro, a atriz disse que foi um “trabalho difícil” dominar o sotaque mexicano, acrescentando que foi ainda mais desafiador visto que o filme foi feito na França. “Todos os mexicanos que conheci, exceto aquele sentado à minha frente, disseram que meu sotaque era impressionante”, disse Gascón. “Se eu falasse com você com meu sotaque típico, você morreria.”
Zoe Saldaña
Saldaña – que é descendente de dominicano-porto-riquenhos – ganhou seu primeiro Globo de Ouro no domingo por sua interpretação da advogada Rita no filme da Netflix. Destaque no filme, a herança mexicana não nativa de Saldaña é brevemente explicada quando Rita conta que sua família migrou da República Dominicana para o país quando ela era jovem.
“Rita, no papel, deveria ser de origem mexicana”, disse Saldaña recentemente Revista W. “Mas eu simplesmente senti que poderia interpretá-la porque entendi que o desespero era algo, para ser visto, para ser ouvido e para ser apreciado por sua paixão.”
Selena Gomes
Das três principais atrizes de Emília PérezGomez é o único descendente de mexicanos. No entanto, Gomez foi criticada por seu questionamento, pocha destaque no filme.
Gomez interpreta Jessi, a esposa do personagem de pré-transição de Gascón, Manitas. Seu sotaque nada ideal é explicado no filme – embora brevemente – pelo fato de ela ter nascido nos Estados Unidos e se mudado para o México para morar com o marido quando adolescente. Gomez introduz algumas linhas em inglês para apoiar esse enredo.
“Eu definitivamente gostaria de ter mais tempo [to prep]”, disse Gomez Remezcla sobre aprender espanhol para a função. “Foi maravilhoso. A experiência foi de certa forma reconectante. Estou grato por isso. Se alguma coisa, espero que isso não seja [the] última coisa que faço em espanhol.”
Eugenio Derbez chama a atuação de Gomez de ‘indefensável’
As poucas habilidades de Gomez na língua espanhola foram fortemente criticadas desde que o filme foi lançado.
O ator mexicano Eugenio Derbez foi uma das primeiras celebridades a criticar fortemente a atuação de Gomez no filme, chamando sua atuação de “indefensável”. Ele e a apresentadora do podcast Gaby Meza concordaram que a falta de conhecimento da língua espanhola pela cantora contribuiu para seu suposto desempenho ruim no filme.
“Selena é indefensável”, disse Derbez à apresentadora do podcast Gaby Meza no mês passado. “Eu estava lá [watching the film] com as pessoas, e cada vez que surgia uma cena [featuring Gomez]nos entreolhamos e dissemos: ‘Uau, o que é isso?’”
Gomez respondeu rapidamente e escreveu um comentário: “Lamento ter feito o melhor que pude com o tempo que me foi dado. Isso não diminui quanto trabalho e coração eu coloquei neste filme.” Derbez então se desculpou por seu comentário inicial, chamando-os de “descuidados”.
Alguns usuários mexicanos, no entanto, até criaram memes e TikToks com uma de suas falas no filme, quando ela fala com o namorado ao telefone e diz: “Hasta me duele la pinche vulva nada más de acordarme de ti”. em seu espanhol ruim. (Em inglês, a frase se traduz como: “Até a porra da minha vulva dói quando penso em você.”) Os espectadores criticaram sua pronúncia e o diálogo escrito nas falas de Gomez.
História mexicana, filmada na França
Apesar do enredo do filme se passar no México Emília Perez é uma produção francesa e foi filmada inteiramente na França. O filme ainda foi eleito o Melhor Longa-Metragem Internacional do país no 97º Oscar.
Emilia Pérez reinventou a Cidade do México, Londres, Tel Aviv e Suíça em um estúdio localizado no subúrbio parisiense de Bry-sur-Marne, de acordo com THR. Audiard disse anteriormente que visitou o México “três ou quatro vezes”, mas sentiu que filmar no país onde seu filme se passa seria limitante.
”Fizemos reconhecimento de localização. Fizemos alguns castings. E acho que foi no final da terceira visita que percebi que se trabalhasse nesses locais reais ficaria preso ao chão”, disse Audiard, por THR. “Veja, eu tinha todas essas imagens na minha cabeça, e essas imagens não caberiam nas ruas do México.”
Em suas críticas à atuação de Gomez, Derbez apontou a formação francesa de Audiard (e a falta de compreensão de inglês e espanhol) como a razão para a má atuação no filme. “É como se eu estivesse fazendo um filme russo sem conhecer a cultura ou o idioma e falando na França”, disse ele no mês passado. “Uau, o que é isso.”
Enquanto falava com em outubro, Gascón mencionou que o povo mexicano “já tinha sotaque francês”. Ela disse que Audiard até incorporou um guarda-roupa no filme como um dos cantores de mariachi apresentados no filme. “Acho que este filme é mais mexicano do que muitos mexicanos fazem”, disse Gascón.
A declaração de Gascón está alinhada com a opinião do cineasta mexicano Issa Lopez sobre o filme. Ela disse à CNN En Español no tapete vermelho do Globo de Ouro que o filme “a surpreendeu”, dizendo que Audiard se saiu “melhor do que qualquer mexicano que enfrenta esse problema neste momento”. mexicano Forma de Água o diretor Guillermo Del Toro também elogiou o filme anteriormente, chamando o musical de “lindo”.
“Um retrocesso para a representação trans”
Após a estreia do filme em maio em Cannes, Audiard explicou que uma breve menção a um traficante de drogas transgênero no romance de 2018 de Boris Razon Écoute o intrigou e ele começou a trabalhar em um roteiro, na esperança de transformá-lo em uma ópera.
Apesar de suas intenções, os críticos online, e até mesmo o GLAAD, criticaram o filme por sua decisão de usar a identidade transgênero da protagonista como um arco de redenção e uma ferramenta para escapar de seu passado cruel de cartel de drogas.
Para recapitular: a protagonista do musical finge a própria morte para viver honestamente como mulher. Ela deixa de ser responsável por assassinatos relacionados às drogas e passa a ajudar aqueles que são vítimas da violência do cartel e, apesar dos esforços de Audiard para humanizá-la, ele “não consegue perceber que sua heroína titular é, no mínimo, a vilã de seu filme”, leia. uma revisão por O corte.
Muitos usuários online tiveram problemas específicos com a música “La Vaginoplastia”, que rapidamente se tornou viral por sua simplificação exagerada das cirurgias de afirmação de gênero para uma lista de verificação completa: mamoplastia, vaginoplastia, rinoplastia, laringoplastia e condrolaringoplastia, e uma lista de Adams. cirurgia de redução de maçã. No filme, o médico canta “pênis para vagina” e “homem para mulher” durante uma explicação risível do procedimento médico.
Antes que percebamos, Manitas passou por uma transformação radical e reentra no mundo como Emilia Pérez. Notícias Rosa escreveu o filme, “perde todas as nuances quando se trata de identidade trans”, e os críticos online começaram a concordar.
Em um longo artigo de opinião, o GLAAD criticou o filme como um “retrato profundamente retrógrado de uma mulher trans”, chamando o filme de “um passo atrás para a representação trans”.
Em um Em seu perfil com Gascón, ela admitiu ter dúvidas sobre o primeiro roteiro, que incluía mais elementos de comédia. Ela pressionou para que o filme incluísse mais complexidade em torno da experiência trans.
“Se Manitas fizesse a transição apenas para fugir da justiça”, disse ela, “então tudo teria sido uma piada. Teria sido pura comédia as pessoas rirem nos cinemas sem nada de transcendental. Teria sido um filme em que a comunidade LGBTQ diria ‘O que é isso?’”
source – www.rollingstone.com
