No mundo em rápida evolução dos NFTs, a decisão do líder de mercado OpenSea de eliminar temporariamente sua taxa de 2,5% sobre as vendas e reduzir as proteções de royalties do criador em resposta ao surgimento de uma plataforma rival, Blur, gerou um debate contencioso.
Mas e se existisse um mundo diferente, onde os artistas fossem libertados das algemas dos cafetões da plataforma?
Parte do motivo pelo qual entrei na criptografia foi o amor pelo software de código aberto e pela descentralização. A ideia de que qualquer um, em qualquer lugar, poderia participar da economia digital que priorizava artistas e royalties tornou-se um grande fator de motivação e incentivou os criadores a adotar os NFTs.
O Blur é construído usando um modelo opcional de royalties, que alguns argumentam ser positivo para a saúde a longo prazo da indústria, mas que eu acho que está espremendo os artistas como um suco de laranja barato.
Os royalties permanentes, antes vistos como o santo graal dos defensores do NFT, foram apontados como um motivo significativo para os artistas adotarem a tecnologia blockchain. No entanto, muitas plataformas NFT, como Blur e OpenSea, optaram por remover a exigência de que os compradores paguem royalties, o que ameaçou esse princípio.
No entanto, nem sempre foi assim, como podem atestar inúmeros exemplos da história da arte.
No século 16, o artista alemão Albrecht Dürer fez a transição da pintura para a gravura comercial, citando os royalties como uma de suas principais motivações. Era simples, Durer raciocinou. Agora ele poderia fazer não apenas uma foto, mas muitas. “Minha pintura é bem acabada e finamente colorida [but] […] Tenho pouco lucro com isso. Se eu tivesse me limitado à gravura, hoje seria um homem mais rico em 1.000 florins.”
Dürer acrescentou uma ressalva vital em relação aos royalties. Uma ameaça de sangue frio para potenciais imitadores que pensavam que poderiam apenas imprimir e vender cópias de sua arte sem pagar as taxas previamente acordadas (*ahem* OpenSea e Blur):
“Segurar! Seus astutos, estranhos ao trabalho e ladrões do cérebro de outros homens! Não pense imprudentemente em colocar suas mãos ladras sobre minhas obras! Cuidado! Você não sabe que recebi uma concessão do mais glorioso imperador Maximiliano de que ninguém em todo o domínio imperial terá permissão para imprimir ou vender imitações fictícias dessas gravuras?
Ouvir! E tenha em mente que se você fizer isso, por despeito ou por cobiça, não apenas seus bens serão confiscados, mas também seus corpos serão colocados em perigo mortal!
Apesar dos perigos mortais, os royalties continuam a ser um tema controverso.
Em 1973, Robert Scull, um magnata dos táxis e entusiasta da arte, vendeu a obra de arte “Thaw” de Robert Rauschenberg por US$ 85.000, que ele havia comprado por meros US$ 900 quinze anos antes. O artista ficou indignado com essa transação e exclamou: “Tenho trabalhado incansavelmente para que você colha tantos lucros?”
Avanço rápido de cinquenta anos, e aqui estamos nós novamente.
“Houve uma grande mudança no ecossistema NFT,” OpenSea tuitou em 17 de fevereiro. “Em outubro, começamos a ver um volume significativo e os usuários migram para mercados NFT que não impõem totalmente os ganhos do criador. Hoje, essa mudança acelerou dramaticamente, apesar de nossos melhores esforços.”
O principal argumento para as plataformas opcionais de royalties é que elas permitem que os NFTs sejam negociados livremente entre os colecionadores, sem os direitos daqueles que os criaram de participar de sua receita downstream.
No entanto, a reversão repentina da política da OpenSea previsivelmente deixou muitos se perguntando qual pode ser o resultado futuro para os criadores de NFT que dependem de royalties na economia digital da Web3.
Ainda assim, outros adotaram uma visão mais sutil, imaginando se outra dinâmica em jogo pode equilibrar as necessidades de criadores e plataformas.
Como uma comunidade criptográfica, no entanto, acredito que podemos fazer melhor. Acredito que os royalties são uma força vital importante de qualquer ecossistema criativo, seja gravura ou arte digital. O fato de eles estarem sob ameaça hoje parece um momento de dois passos à frente e um passo para trás.
Minha esperança é que surja um mercado NFT de código aberto e mais descentralizado. Que a corrida dos ratos para o fundo da criação digital dá meia-volta. Os artistas merecem mais, as promessas do blockchain não devem ser uma mentira.
source – cryptoslate.com
