É raro que o cinema europeu tenha impacto em Hollywood, mas é emocionante quando há um efeito cascata, como a conexão a ser feita entre os filmes Dogme simplificados da Dinamarca, lançados em Cannes no final dos anos 90, e a decisão de Steven Spielberg de voltar ao básico (bem, para ele) com Apanha-me Se Puderes alguns anos depois. É um ponto discutível quantos algum dia verão a continuação do diretor romeno Radu Jude para seu vencedor da Berlinale em 2021 Bad Luck Banging ou Loony Pornmas, como Bob Dylan tornando-se elétrico ou os Sex Pistols fazendo sua estreia em ruínas em uma escola de arte de Londres, este filme deliberadamente não comercial, mas sanguinário, pode ser genuinamente seminal em sua abordagem anárquica e totalmente individualista, deslizando a subversão godardiana discordante para um lado sombrio. cômico, drama humano ao estilo de Ruben Östlund.
A introdução sugere um exercício acadêmico chato, postulando a primeira metade (“A”) como uma “conversa” com um filme romeno de 1981 chamado Ângela segue em frente. Surpreendentemente, em um mundo onde estamos acostumados com o clichê de artistas visuais dando uma “resposta” e críticos travando um “diálogo” com o trabalho de outras pessoas, o filme de Jude é realmente o que ele diz que é, usando um filme de 1981 de Lucian Bratu (Ângela segue em frente) como seu ponto de partida. Esse filme é estrelado por Dorina Lazar no papel-título como motorista de táxi, e talvez o principal conceito do filme de Radu seja o quão surpreendente e moderno ele parece hoje, com sua luz, estilo verité, retrato Kodak-pastel de um país onde uma mulher solteira não poderia ser apenas um motorista de táxi, mas o personagem principal de um filme – duas coisas ainda eram comparativamente raras em qualquer lugar em 1981, sem falar na terra de Ceaușescu.
Radu interrompe e interpola esse retrato de Bucareste com seu próprio filme e sua própria protagonista, também chamada Angela (Ilinca Manolache), uma mulher igualmente independente cujas cenas são (quase) todas filmadas em um tom menos rosado: preto e branco absoluto . Como a Ângela de Ângela segue em frente, ela praticamente mora em seu carro, mas neste caso é porque ela é uma assistente de produção, trabalhando para uma empresa barata de filmes e vídeos, dirigindo por Bucareste filmando candidatos em potencial para um vídeo de saúde e segurança. Ninguém mais está disponível, já que há um grande filme de ficção científica em tela verde na cidade – Canis Majoris Ataca! — dirigido por Uwe Boll (“Um alemão maluco que bate nas pessoas”). Então Ângela tem que aguentar, dirigindo pelas ruas movimentadas da capital, tomando café para ir de A a B. Como motorista mulher, como a Ângela dos anos 80, ela tem desentendimentos, mas esses confrontos, uma vez meramente chauvinistas, agora são assustadoramente misóginos e, infelizmente, ela se tornou insensível a eles.
Ambos os filmes são ricos em detalhes, muitos deles específicos da Romênia, mas muitos Não espere… é surpreendentemente mundial. Angela tem presença online como “Bobita”, um alter-ego satírico, sexista e desbocado que ela cria ao sobrepor os traços de Andrew Tate em seu rosto pela magia do iPhone. Enquanto isso, o rei Charles acaba de ser coroado, Revolut é uma coisa, e a guerra na Ucrânia é condenada como uma premissa para inflar as contas de energia (é uma maravilha que o filme da Barbie não mereça uma menção). Em uma reviravolta pós-moderna bônus, Angela ainda conhece a outra, a fictícia Angela (a própria Lazar) em uma maravilhosa peça de metatexualidade que une os dois em uma simbiose poética: há a versão Boomer, resignada a vivê-la uma vez – vida colorida em monocromático e a geração do milênio que nunca conheceu nada além de.
A raiva mal disfarçada da Angela mais jovem sobre sua situação de trabalho e seus pensamentos nada ocultos sobre o mundo e a política local mantêm as primeiras duas horas em ebulição e a distância destacada da câmera (assim como a duração do filme) sugere que isso pode ser uma espécie de peça irmã do drama observacional sardônico de Cristi Puiu A morte do Sr. Lazarescu (2005). Mas depois disso, o filme de Jude inesperadamente salta dos trilhos quando um dos sujeitos que Angela pesquisou começa a filmar seu testemunho. Agora estamos em território de tomada única e, daquela forma peculiar que o cinema romeno gosta de encerrar com un-embrulhando as coisas, estamos dentro policial, adjetivo território, uma referência ao provocador vencedor do prêmio Cannes Un Certain Regard de Corneliu Porumboiu em 2009 que… Bem, se você sabe, você sabe, e se não sabe, é para seu crédito que você está interessado o suficiente para ler até aqui.
Esses últimos 40 minutos (“B”), embora interessantes e envolventes, nos levam a um lugar que não esperávamos: embora o bathos seja uma característica da New Wave romena, dada a atitude de Angela e seus princípios, suas interações com o cliente austríaco visitante de seus tesoureiros (uma participação muito generosa de Nina Hoss) não compensa de maneira particularmente satisfatória. Mas é uma prova da imprevisível presença de Manolache que queremos vê-la mais, já que ela carrega, apenas em seus ombros, um experimento de arte complexo e muitas vezes hilário que combina o presente e o passado para nos deixar pensando em seu inicialmente engraçado, mas Título problemático em última instância: É realmente tudo ladeira abaixo a partir daqui?
Título: Não espere muito do fim do mundo
Festival: Locarno (Concurso Leopardo de Ouro)
Diretor/roteirista: Radu Jude
Elenco: Ilinca Manolache, Ovidiu Pîrșan, Nina Hoss, Dorina Lazăr, László Miske, Katia Pascariu
Tempo de execução: 2h 43min
Agente de vendas: Herege
source – deadline.com
