Quando Caroline Polachek juntou-se a Dua Lipa para datas selecionadas no Nostalgia do futuro tour, não havia espaço para erros. Em uma entrevista recente com forquilha, a cantora comparou o show a uma “operação militar”, em que cada segundo de seu set de meia hora tinha que contar. Convencida de que ficaria entediada com a jornada depois de duas semanas, Polachek emergiu da experiência como uma artista e performer mais forte – mas ela deixa claro que isso não a tornou uma diva.
“Na verdade, não foi tanto um desafio musical, mas um desafio físico – de manter tanto espaço com meu corpo. Eu realmente me interessei, testando diferentes maneiras de mover ou segurar meu rosto”, explicou ela. “Foi um trabalho bastante psicodélico, porque no campo óptico da maioria das pessoas, eu sou como uma pequena formiga em uma arena de 20.000 pessoas. Mas, ao mesmo tempo, meu rosto era enorme nas telas. Então, tive que ser muito grande com os movimentos do meu corpo e muito preciso com os meus movimentos faciais, até pequenas coisas sobre onde meus movimentos oculares aparecem e a quais letras estou respondendo facialmente.
Ela acrescentou: “Foi uma experiência para mim, aprender a ficar não apenas muito mais confortável, mas realmente articulada e suculenta e me divertindo em minhas apresentações. Fizemos um show próprio para quase 20.000 pessoas no Primavera [after the tour], o que teria sido aterrorizante para mim se eu não tivesse saído de shows na mesma escala. Me deu muita confiança.”
Em fevereiro, Polachek embarcou em sua própria turnê como atração principal em apoio ao Desejo, eu quero me transformar em vocêseu quarto álbum de estúdio, e Pang, o antecessor que ela nunca teve a chance de fazer uma turnê por causa da pandemia. A jornada chega à América do Norte em 14 de abril. Durante os ensaios para os shows, Polachek disse: “Eu estaria fugindo do ensaio para ouvir novas mixagens e masterizações. [of the album] conforme eles chegam, faça anotações e volte ao ensaio para as músicas antes mesmo de termos mixagens para trabalhar.
Ela começou a gravar o álbum enquanto estava na Nostalgia do futuro tour, começando às 9h e indo até a hora dela subir ao palco. “O engraçado foi que, naquela turnê, eu pensei, ‘Não sei se o que estamos fazendo é tão bom assim. Não sei se isso tem algo a ver com o álbum’”, disse Polachek final do ano passado. “E então, em retrospectiva, essas são minhas coisas favoritas.”
Um dos itens básicos do setlist, um corte profundo no álbum intitulado “I Believe”, trouxe à mente outra figura inamovível da música pop que informou a própria abordagem de Polachek ao gênero. Onde a turnê de Dua Lipa a ensinou sobre como manter seu corpo em um espaço expansivo, a produtora avant-pop Sophie foi – antes de sua morte repentina – uma lição viva em capturar a essência de ser uma diva pop sem cair em nenhum de seus estereótipos.
“Comecei a pensar nisso de uma forma mais espiritual, sobre o que realmente significa uma diva, e há duas coisas essenciais. A diva é essencialmente uma personagem feminina e não uma menina. Há essa sensação de força dominante da idade adulta nele, em vez de, tipo, ingênua e sexy. É muito diferente”, explicou ela. “A segunda coisa é que a diva carrega inerentemente essa contradição de ser capaz de destruir e curar ao mesmo tempo. É isso que torna uma diva tão precária. Tipo, você serve o tipo errado de champanhe e ela cancela o show. Além disso, ela tem o poder de fazer com que cada pessoa naquela sala fique em paz consigo mesma. Você tem o poder de fazer as duas coisas.”
Foi durante a criação de “I Believe” que Polachek percebeu que sua descrição de diva espelhava perfeitamente Sophie. “Ela tinha tantas contradições dentro dela e dentro de sua música, e até mesmo como ela existia como artista. Eu queria não apenas dedicar essa música a ela, mas também incorporar essas contradições”, acrescentou. “Em última análise, essa música é sobre proteção, proteger alguém. É sobre fé – você acredita que nunca vai se separar – e é sobre imortalidade, que o legado de alguém e o que eles fazem aqui podem continuar.”
source – www.rollingstone.com