Toby Keith, que injetou na música country dos anos 90 e 2000 uma dose de patriotismo sem remorso e uma arrogância implacável em canções como “Cortesia do Vermelho, Branco e Azul (The Angry American)”, “How Do You Like Me Now?!” e “Who’s Your Daddy?”, morreu aos 62 anos após um diagnóstico de câncer de estômago.
A família de Keith confirmou a morte nas redes sociais, escrevendo que o músico “faleceu em paz” no dia 5 de fevereiro e estava “cercado por sua família”. “Ele lutou sua luta com graça e coragem”, escreveram eles. O comunicado não mencionou a causa da morte.
Keith revelou sua doença aos fãs em 2022, mas foi diagnosticado um ano antes. Nos meses que se seguiram ao diagnóstico, ele foi submetido a tratamento que incluía quimioterapia, radioterapia e cirurgia, e reduziu sua programação de apresentações. No verão de 2023, ele voltou aos palcos com dois shows em bares pop-up em sua cidade natal, Norman, Oklahoma. Naquele outono, Keith fez sua primeira apresentação na televisão desde seu diagnóstico, cantando “Don’t Let the Old Man In”, a história de mortalidade que escreveu para o filme de Clint Eastwood de 2018. A mulano primeiro People’s Choice Country Awards em Nashville.
No palco da premiação, sua voz era forte, mas Keith parecia magro. “Aposto que vocês nunca pensaram que me veriam de jeans skinny”, ele brincou. Foi um forte contraste com o corpulento e barulhento Toby Keith que invadiu a música country nas décadas anteriores, marcando uma presença imponente nos palcos de concertos em camisas de flanela (muitas vezes com as mangas cortadas), jeans e um chapéu de cowboy de palha. Ele olhou cada parte de seu apelido: “Big Dog Daddy”.
Toby Keith Covel nasceu em 8 de julho de 1961 – apenas quatro dias após o Dia da Independência – em Clinton, Oklahoma. A música não foi sua primeira vocação. Ao terminar o ensino médio, ele seguiu os passos do pai e conseguiu um emprego nos campos de petróleo. “Aos 18 anos, isso me tornou um homem”, disse Keith a Dan Rather em 2018. Na mesma época, ele começou a tocar música com seu próprio grupo – a Easy Money Band – e depois jogou futebol semiprofissional durante uma crise no petróleo. mercado. A música logo se tornou seu foco principal e suas gravações demo chamaram a atenção do executivo da gravadora Harold Shedd. “Foi principalmente a qualidade do que ele estava escrevendo”, disse Shedd Forbes em 2013. “Era diferente de tudo que passava no rádio na época e ainda era uma música country muito boa”.
Shedd contratou Keith para a Mercury Records e lançou seu álbum de estreia autointitulado em 1993. Notavelmente, o primeiro single do álbum, “Should’ve Been a Cowboy”, alcançou o primeiro lugar na parada Hot Country Songs da Billboard. “Should Have Been a Cowboy” era rica em imagens de heróis do Velho Oeste, com nomes de cowboys cantores como Gene Autry e Roy Rogers, e foi escrita exclusivamente por Keith, que, apesar de ter uma das vozes mais poderosas do country, priorizou a composição acima de tudo. “Eu queria ser melhor nisso e escrever as melhores músicas que pudesse”, disse ele Painel publicitário em 2018. “Então, se eu não tivesse conseguido um contrato de gravação e tivesse algum sucesso, ainda estaria lançando músicas. Deus me livre, se algo acontecesse com você e você não pudesse mais cantar ou se apresentar, você ainda poderia escrever músicas.”
Embora muitos de seus colegas confiassem em “músicas externas” escritas por compositores profissionais, Keith escreveu ou co-escreveu muitos de seus próprios sucessos no topo das paradas: “Who’s That Man”, “How Do You Like Me Now?!”, “You Shouldn’t Kiss Me Like This”, seu dueto com Willie Nelson “Beer for My Horses”, “I Love This Bar”, “American Soldier” e “Made in America”, entre eles.
Mas Keith não se limitou a apoiar seus singles. Ele escreveu a maioria de todas as faixas de seu álbum, prova de uma profundidade que foi muito além do dial do rádio. A faixa-título de 1994 Cidade em expansão“Em alguns dias”, de 2010 Balas na arma, e a homenagem à sua avó barman “Clancy’s Tavern” no LP de mesmo nome de 2011, estão no mesmo nível de alguns dos maiores sucessos de Keith. Seus colegas compositores perceberam: em 2015, ele foi introduzido no Songwriters Hall of Fame, seguido pela introdução no Nashville Songwriters Hall of Fame em 2021.
No entanto, apesar de toda a pungência de “Cryin’ for Me (Wayman’s Song)” de Keith e da inteligência autodepreciativa de “As Good As I Once Was”, Keith também podia ser orgulhosamente ousado. Ele intitulou seu álbum de 2006 White lixo com dinheiro; perguntou: “Meu bebê não fica bem com jeans?” no programa de rádio de 2003 “Whiskey Girl”; e em 2017 lançou o álbum Canções de ônibusuma coleção de cantigas obscuras com títulos como “Shitty Golfer” e “Ballad of Balad” (exemplo de letra: “Encontrei meu amigo com uma parlamentar feminina / A mulher mais feia que você já viu”).
Mas sua canção mais polarizadora e criticada foi “Courtesy of the Red, White and Blue (The Angry American)”, de 2002, uma resposta aos ataques terroristas de 11 de setembro que encontraram Keith – que entreteve militares americanos durante 11 viagens USO – alertando estrangeiros inimigos de que os EUA vão “colocar um chute na sua bunda/é o jeito americano”.
Os detratores rotularam isso de chauvinista. Natalie Maines do Dixie Chicks (agora The Chicks) chamou a música de “ignorante” em uma entrevista de 2002 para o Los Angeles Daily News, um comentário que gerou uma briga pública entre as duas estrelas country díspares. Quando Maines se manifestou contra o presidente George W. Bush e a invasão do Iraque pelos EUA no palco do Reino Unido, um ano depois, Keith aumentou a pressão, exibindo uma imagem adulterada de Maines ao lado de Saddam Hussein em seus shows. Mais tarde, ele sugeriu aos repórteres que se arrependia da rivalidade.
“Às vezes era muito cruel colocar ela e Saddam Hussein na tela. Isso foi engraçado por uma ou duas noites, e depois foi um pouco exagerado para mim”, disse ele. “Eu não sou tão mau.”
Se houve algo que prejudicou a posição de Keith na música country, no entanto, não foi a disputa do Maines ou suas letras, mas sim sua relutância em mergulhar na política do Music Row. Ele evitou Nashville como sua base, distanciando-se da indústria ao escolher morar em Oklahoma e raramente comparecer a premiações. Ele ganhou apenas três prêmios da Country Music Association – a organização country com sede em Nashville – e obteve mais sucesso com a então centrada em Los Angeles Academy of Country Music, que o coroou como Artista do Ano em 2003. Em 2020, a ACM reconheceu o talento de Keith. composição, dando-lhe um prêmio com o nome de seu herói: o Merle Haggard Spirit Award.
Em 2017, Keith se apresentou na posse do presidente Trump, que concedeu à estrela country a Medalha Nacional de Artes em 2020. Essa combinação apenas reforçou a crença de que Keith era um republicano convicto. Mas, como disse a Dan Rather em 2018, ele foi criado como democrata e tornou-se independente.
“Nunca fui republicano e minha família era democrata, mas porque fiz o grito de guerra”, disse ele, aludindo a “Cortesia do Vermelho, Branco e Azul”, “recebi a marca de seleção. Então esse foi o maior equívoco absoluto. E eles abusaram disso repetidamente e eu aceitei isso, mas eles me expulsaram da festa deles.
source – www.rollingstone.com
