2ª temporada de ‘Euphoria’: pênis sangrentos, farras de drogas e ataques cardíacos

Em um próximo episódio do drama colegial da HBO Euforia, uma das personagens do programa é confrontada por um intruso armado em seu quarto e forçada a participar de um jogo de roleta russa. Após a conclusão do concurso de torcida, a câmera se move para sua cômoda, onde seu telefone exibe uma mensagem de texto de uma amiga que está apoplética pela maneira como seu namorado acabou de falar com ela.

Entre as coisas que Euforia A melhor captura é a sensação de que na adolescência, tudo o que acontece com você, não importa quão grande ou menor, pode carregar o mesmo peso hiperbólico – que qualquer coisa positiva de alguma forma parece uma viagem ao paraíso, e qualquer coisa negativa é um armageddon.

Essas reações extremas são verdadeiras para Euforia em si, que está retornando para uma segunda temporada completa depois de estar ausente nos últimos dois anos e meio devido à pandemia de Covid-19. Os novos episódios oferecem cenas tão perspicazes ou artisticamente apresentadas que Euforia pode sentir naquele momento como um dos melhores programas que a televisão produziu nos últimos tempos. Então, os outros são tão exasperantes e auto-indulgentes que podem deixar você questionando se gostou das melhores partes. Às vezes, a mesma cena pode evocar as duas reações ao mesmo tempo.

Durante o longo hiato entre as estações, Euforia o criador Sam Levinson escreveu e dirigiu dois especiais minimalistas, cada um focando em um de seus dois personagens centrais: a viciada em drogas recaída Rue (Zendaya) compartilhando seu sentimento de desespero suicida com seu patrocinador de NA, Ali (Colman Domingo); e a namorada distante de Rue, Jules (Hunter Schafer, que co-escreveu com Levinson) lutando com seus sentimentos sobre sua transição de gênero e Rue. O episódio de Rue foi sensacional – um tour de force silencioso para Zendaya, Domingo e Levinson – e o de Jules, excelente e dramaticamente necessário, já que a primeira temporada ofereceu vislumbres muito mais breves de sua vida interior. Despojados dos excessos usuais de estilo e tom da série, os especiais eram peças de personagens tão atraentes e íntimas que ofereciam a possibilidade tentadora de uma mudança na abordagem de Levinson para toda a série, uma vez que ele tivesse o elenco e a equipe de volta com força total.

Quaisquer ilusões desse fracasso, no entanto, nos minutos iniciais da estreia da segunda temporada desta noite, que apresenta uma mulher – Kitty (Katherine Narducci), a avó do afável jovem traficante de drogas Fezco (Angus Cloud) – marchando em um clube de strip. , interrompendo um homem no meio do boquete e atirando na perna dele enquanto vemos o sangue espirrar em seu pênis ereto. Euforia: O mesmo que sempre foi! Esse estilo extremamente cafeinado se estende à nossa reintrodução ao resto do conjunto: o supervilão Nate (Jacob Elordi), a abelha rainha Maddy (Alexa Demie), as irmãs opostas Cassie (Sydney Sweeney) e Lexi (Maude Apatow), a ocasional cam girl Kat ( Barbie Ferreira), além do novo garoto Elliot (Dominic Fike). Estamos arremessados ​​em uma festa de véspera de Ano Novo selvagem

em que um personagem é brutalmente espancado, outro tem um pano encharcado de urina jogado em seu rosto e outro brevemente entra em parada cardíaca. As coisas não ficam mais calmas à medida que a temporada avança.

O final da primeira temporada ocorreu por volta do baile de inverno da escola, e os especiais de Rue e Jules foram definidos pouco depois na véspera de Natal. Então, quase nenhum tempo passou para as crianças, apesar de quanto tempo para nós. Ninguém envelheceu substancialmente na tela além de Storm Reid como a irmã mais nova de Rue, Gia, mas nem sempre é fácil lembrar o que aconteceu com esses personagens dois anos e meio atrás, e quais desenvolvimentos podem estar informando seu comportamento aqui. (Também não ajuda que o programa às vezes seja confuso sobre quando os eventos em uma história estão acontecendo em relação aos eventos em outra e, ocasionalmente, sobre distinguir a realidade da fantasia dos flashbacks.) Levinson escreve e dirige todos os episódios, e há momentos em que sua abordagem de sobrecarga sensorial faz maravilhas – às vezes em sequências individuais, às vezes até por horas inteiras. O implacável quinto episódio da temporada segue Rue através de uma provação durante toda a noite para obter a solução que ela precisa sem entrar em conflito com os policiais ou com a amigável e ameaçadora traficante de drogas Laurie (a comediante inexpressiva Martha Kelly), e é mais um lembrete do magistral comando que Zendaya tem da tela. (Ela merecidamente ganhou um Emmy pelo papel no outono de 2020.) A terceira parte, enquanto isso, é um episódio de conjunto mais ou menos normal do programa, mas apresentado com um toque leve o suficiente. — Zendaya também sabe lidar com uma piada, como demonstrado por

No Ritmo através de seus filmes do Homem-Aranha – para fazer as indulgências usuais da série parecerem como se até Levinson reconhecesse que elas são meio ridículas. Levinson é capaz de fazer aquela versão levemente cômica e descontraída do programa sempre que quiser. Ele simplesmente não parece interessado nisso – certamente não tanto quanto ele está na chicana sem fim de Nate, um sociopata capaz de convencer qualquer um a fazer qualquer coisa monstruosa que ele queira, não importa o quanto possa ser contra eles mesmos. -interesse. Alguns dos personagens presos em sua órbita tornam-se totalmente realizados apesar dele – um episódio oferece um flashback prolongado para os dias de escola do pai enrustido de Nate, Cal (Eric Dane), que parece o que a versão de meados dos anos 90 de

Euforia teria sido – mas o próprio Nate é uma montagem tão caricaturada de clichês que fica difícil levar qualquer cena com ele a sério. E isso parece involuntariamente bobo sempre que o programa tenta humanizá-lo, apesar de todas as coisas más que ele continua fazendo. Embora até isso tenha a desvantagem de chegar depois do show frequentemente dos anos 90 da Showtime.

Euforia ‘s como o It Show sobre adolescentes se comportando de forma imprudente.Jacob Elordi como Nate

Eddy Chen/HBO

Isso é muito menos um golpe em Jacob Elordi do que na escrita. Levinson é muito melhor em criar material para mostrar o resto de seu impressionante conjunto jovem. Zendaya é a primeira entre iguais, tão crível e fascinante quando Rue está mais hostil ou cínica quanto quando o personagem está mais vulnerável. Mas Sweeney (que foi memoravelmente aterrorizante no verão passado em O Lótus Branco) se compromete ferozmente com cada última reviravolta da jornada emocional de Cassie este ano, e é recompensada por ser muito mais central para a narrativa do que ela era na primeira temporada. , mesmo que isso signifique que a maioria das cenas de Cassie também envolvam Nate. Fike desliza perfeitamente para a parte Rue e Jules do show, e Schafer se sai bem interpretando um Jules mais abafado e emocionalmente conflitante desta vez. A trama em geral é mais simplificada, basicamente com metade do show focando em Rue, Jules e Elliot, e a outra metade no grupo Maddy/Nate/Cassie, com algum crossover. A única personagem a sofrer no novo arranjo é Kat, que substitui Cassie como a mulher estranha. Ela está frequentemente sozinha em uma subtrama sobre sua insatisfação em um relacionamento com um cara legal e bonito que a trata bem, lamentando em uma cena: “Não há escuridão. É simplesmente doce.” Doçura, é claro, é a morte em um show como este. A certa altura, a ex-professora Laurie oferece a Rue uma lição sobre química cerebral: quanto mais você usa drogas para se sentir feliz e bem, menos seu cérebro processará esses efeitos, até que o melhor que você pode esperar é que as drogas o deixem entorpecido. . Há momentos em que

Euforia , como Rue, nunca considera os efeitos de longo prazo de perseguir constantemente a próxima alta. Quando quase todos os momentos estão no tom emocional mais extremo possível, cena após cena, hora após hora, torna-se cada vez mais difícil para qualquer momento, não importa o quão exagerado, causar impacto. É divertido no estilo de karaokê da cultura pop quando a sequência de abertura da temporada sobre a avó traficante de Fezco usa “Jump Into the Fire” de Harry Nilsson – que fazia parte de uma montagem icônica de atividade semelhante em Bons Companheiros – mas quando uma cena posterior no mesmo episódio evoca o Sr. Cães de Aluguel (mesmo usando outra música de Gerry Rafferty!), é cansativo. Claro, os críticos uma vez acusaram o jovem Quentin Tarantino de apenas remixar ideias que ele roubou de seus próprios ídolos, e se o

Euforia público-alvo conhece Bons Companheiros em tudo, é provável que algum filme antigo sobre o qual seus pais não se calem. Mas a cena dupla de homenagens à música retrô é sugestiva de como Euforia

nunca pode deixar bem o suficiente sozinho. Mesmo quando é ótimo, parece que está sendo servido uma pequena montanha do seu sabor de sorvete favorito: delicioso no começo, mas você pagará por isso quanto mais consumir. No final da temporada, a tímida Lexi decide deixar de ser uma figurante em sua própria vida e se tornar a estrela, encenando uma peça sobre ela e seus amigos, onde vemos Maude Apatow e um monte de estrelas convidadas encenando o enredo de

Euforia no auditório da escola. Por um lado, isso leva a outro episódio fantástico e formalmente inventivo, onde cenas no palco se confundem com cenas com personagens “reais”. (É também, como o terceiro episódio, mais equilibrado entre angústia e humor autoconsciente.) Por outro lado, as cenas são tão semelhantes, e a narração de Lexi tão evocativa da narração que Zendaya oferece de maneira magneticamente discreta a cada duas semanas, como fazer Euforia