Decisão de sair é um mistério gloriosamente frustrante

Dentro Decisão de sair, Park Chan-wook oferece um thriller romântico gloriosamente inescrutável. O detetive Hae-joon (interpretado por Park Hae-il) está investigando um caso de um alpinista morto e conhece a enigmática esposa do alpinista, Seo-rae (interpretada por Tang Wei). O ritmo apertado de Park Chan-wook e as performances ferozes de Park Hae-il e Tang Wei deixam os espectadores adivinhando a cada passo.

Depois de dirigir obras-primas como Área de Segurança Conjunta, Velho, e A servao diretor Park retorna com Decisão de sair, que segue o romance misterioso e lento entre Hae-joon e Seo-rae. Através de cada curva proibida e cada passo desconcertante no jogo de sedução entre o par, Park nunca deixa claro o verdadeiro protagonista ou antagonista do filme, criminoso ou vítima. Em vez disso, ele nos deixa com um quebra-cabeça dolorosamente ambíguo sobre amor, inocência e verdade.

Seo-rae é uma imigrante ilegal da China, mas o filme revela mais tarde que seu avô serviu como soldado na Coréia contra o Japão na década de 1930 e recebeu uma honra oficial como patriota coreano. Embora bastante versada em coreano, seu uso grosseiro da língua adiciona outra camada de incerteza no empurra-e-puxão com Hae-joon. Os espectadores fluentes em coreano provavelmente encontrarão uma maior riqueza e profundidade no filme através do jogo de palavras inteligente do roteiro. Seo-rae realmente não está triste pela morte de seu marido, ou é apenas sua falta de precisão em comunicar isso? Nossas suspeitas em relação a ela são meramente devido à linguagem, ou há algo mais sinistro sob a superfície?

Park faz um excelente trabalho ao revelar lentamente os contornos emocionais de seus personagens, puxando as cortinas um centímetro de cada vez. Seo-rae e Hae-joon são alguns dos indivíduos mais extraordinários na tela este ano no cinema coreano – memoráveis, monstruosos e irritantemente impenetráveis ​​ao mesmo tempo. De muitas maneiras, Decisão de sair cruza em territórios absurdos, jogando o mistério do amor e o quebra-cabeça da morte não natural do alpinista um contra o outro.

É, portanto, apropriado que o olho surja como o motivo central do filme em meio às teias de desconfiança, vigilância e suspeita que envolvem tanto o romance encoberto quanto a morte não resolvida. Park é obcecado pelos olhos e por todos os desejos e impulsos humanos que eles animam: querer ver, temer olhar, buscar a verdade, ocultar a realidade e vigiar os outros.

Nos primeiros momentos do filme, há um close perturbador de formigas rastejando sobre o olho do alpinista morto. As formigas são atraídas pela decomposição, quebrando-as ainda mais – sugerindo uma corrupção da visão e da visão. Há ecos de Luis Buñuel Um cão andaluz em todo o filme de Park, particularmente em sua obsessão semelhante com os olhos e os paralelos ideológicos entre a visão e a ontologia visual do próprio cinema.

Na superfície, os olhos representam abertura, permitindo que os seres vivos acessem e avaliem os outros – as proverbiais “janelas” para outras almas. No entanto, em Decisão de sairPark, em vez disso, sugere que os olhos são igualmente capazes de enganar por meio de sua capacidade de manipular e vigiar.

Questionando ainda mais a natureza da visão e como construímos a verdade a partir do que vemos, Hae-joon luta contra a insônia, o que lhe dá olhos dolorosamente secos. Em um ponto, ele até cochila enquanto está de tocaia. Há muitas fotos de Hae-joon usando colírios ou lutando para ver claramente. Dada a sua ocupação como detetive, há aqui uma alegação subversiva contra instituições e autoridades associadas à descoberta e criação da verdade.

A câmera então volta seu olhar para si mesma: há câmeras gravando Hae-joon e Seo-rae na sala de interrogatório e quando Seo-rae está escovando os dentes sozinha. Depois, há outras formas semelhantes de máquinas voyeurísticas: o espelho de duas faces na sala de interrogatório, bem como os binóculos que os detetives usam para vigiar Seo-rae quando ela está em casa e no centro de assistência a idosos.

Inscrita em todo o filme está uma autorreflexividade sobre a visão, a verdade e, criticamente, as maneiras pelas quais o cinema se relaciona com essas duas esferas. Até o final de Decisão de sair, os espectadores podem ficar sobrecarregados com as perguntas do filme: como um filme nos convence da bondade ou imoralidade de um personagem? Em que exatamente baseamos nosso conhecimento ou sentimentos em relação a certos personagens? Como o próprio cinema opera tanto na verdade quanto no faz de conta?

Se houver alguma falha a ser encontrada em Decisão de sair, está nas incursões do filme em territórios moralmente questionáveis. Alguns espectadores podem se sentir hesitantes com a aclamação exuberante que o filme recebeu. Afinal, por trás do verniz enigmático e estilístico do filme, Hae-joon é infiel à esposa, pouco profissional com limites em seu trabalho e, honestamente, não está fazendo muito para ajudar sua equipe a resolver o caso do alpinista morto. O brilho do trabalho de câmera do filme convenientemente alivia desconfortos imediatos e leva o espectador rapidamente – mas após uma contemplação adicional, os personagens estão caminhando em linhas moralmente tênues.

Em última análise, Park está nos oferecendo um enigma cinematográfico em Decisão de sair. Tensões de imigrantes, um mistério de mistério, um romance malfadado e o isolamento da vida moderna queimam nas bordas deste filme, mas pode-se argumentar que dificilmente são relevantes. No final, o filme só nos deixa questionando tudo o que vimos e conhecemos – e o passeio maravilhoso que Park nos levou a todos.

Decisão de sair chega aos cinemas em 14 de outubro.