À medida que o mundo da dança avança para a realidade não-física do metaverso, os festivais eletrônicos continuam se consolidando sob a propriedade corporativa e os eventos experimentam um retorno de parada-arranca-parada novamente durante a pandemia, os desafios atuais para festivais de dança indie são inúmeros e existenciais.
Mas um desses festivais de longa data está segurando uma vela para um certo tipo de show raiz sob medida, sem vínculos corporativos – uma lista eclética de música, juntamente com programação como palestras, workshops e ioga, e fortes laços com a consagrada cena de festival transformacional da Costa Oeste .
O 14º festival anual Gem and Jam começa hoje (3 de fevereiro) no Pima County Fairgrounds em Tucson, Arizona. Estendendo-se até domingo (6 de fevereiro), o evento leva a primeira metade de seu nome de sua sobreposição com o antigo Tucson Gem, Mineral & Fossil Showcase, que atrai especialistas e entusiastas do campo de todo o país e além.
Na verdade, Gem and Jam começou em 2005 como uma afterparty para o Showcase, eventualmente crescendo fora dos locais de música ao vivo de Tucson e, em 2013, expandindo para um formato de festival completo. As primeiras iterações de Gem e Jam foram financiadas de forma privada, e o evento agora opera com receita gerada pela venda de ingressos. (Depois de um ano de folga em 2019, o evento foi um dos poucos festivais a acontecer em 2020, pois ocorreu apenas algumas semanas antes da pandemia atingir os EUA)
À medida que os eventos retornam cautelosamente nesta temporada, espera-se que aproximadamente 6.000 pessoas compareçam ao Gem and Jam neste fim de semana, com o festival capaz de expandir sua presença no recinto de feiras à medida que o tamanho da multidão cresce nos próximos anos, como os organizadores esperam. E, embora esteja frio neste fim de semana em Tucson, com temperaturas noturnas caindo para meados dos anos 30, o parceiro de Gem e Jam, Josh Pollack, diz que sediar o evento tão cedo no ano dá uma vantagem.
“Como coincidimos com o Gem Show, somos como o primeiro festival do ano”, diz Pollack. “Tivemos muita sorte nesse sentido, porque não temos muita concorrência com outros festivais independentes ou mais importantes.”
Apresentando uma programação que inclui os veteranos jamtronic STS9, o fundador do Dirtybird Claude VonStroke, a banda de fusão eletrônica ao vivo Dirtwire, os ícones do psytrance Shpongle, o favorito do baixo sueco Liquid Stranger e muitos outros artistas eletrônicos e ao vivo não convencionais, a programação remonta aos primórdios inebriantes da Califórnia O festival Lightning In a Bottle e os festivais Symbiosis, junto com as dezenas de encontros menores e mais renegados que aconteceram em toda a região.
Aqui, Pollack fala sobre ser um festival indie em 2022, competindo e cruzando com shows mais importantes (e mainstream) e como “toda a equipe de cristal e mineral coincide tanto com a cena musical”.
Gem and Jam parece fazer parte de uma tradição de festival de eventos realmente enraizados e sob medida que estão diretamente ligados à cultura da música eletrônica underground do sul da Califórnia e da região. Você acha justo dizer isso?
Eu realmente quero. Com certeza nos tornamos um dos porta-bandeiras dessa cena, principalmente na região sudoeste. Eu acho que é muito importante, porque nós sentimos um forte senso de apoio à música, e sabemos que as pessoas vão apoiar e apoiar também. Por uma razão ou outra, o gênero parece um pouco sub-representado em nível nacional. Então, poder fazer isso e atrair pessoas de todo o país, porque esses tipos de eventos não acontecem com tanta frequência, é uma coisa muito especial.
Eventos como Coachella no sul da Califórnia e EDC em Las Vegas lançam uma ampla rede em termos de cláusulas de raio, que realmente limitam quando e onde os artistas em suas formações podem tocar. Com Tucson sendo bastante próximo a esses mercados, até que ponto as cláusulas de raio são um problema quando você está montando sua programação?
Certamente é algo com o qual temos que lidar, este ano mais do que nunca – por causa de alguns desses grandes promotores, como Insomniacs, eles vão contratar artistas para seis a oito contratos de shows no próximo ano, e todos esses shows vão estar com aquele promotor. Portanto, é difícil para nós chegarmos a alguns desses atos com os quais eles têm esses acordos de vários shows.
Algumas das programações, pelo menos com EDC e Coachella também – nossos mundos estão começando a se cruzar mais, com a programação que estão fazendo. Desde o início, começamos a partir de um espaço muito underground e, em seguida, construímos um pouco mais para o mainstream, mantendo muitas dessas importantes estéticas underground. Os festivais maiores estão começando de um lugar mais mainstream e tentando integrar coisas mais underground.
Como esse cruzamento crescente afeta o que você faz?
Parece que isso vai acontecer cada vez mais à medida que nosso festival cresce – alguns dos artistas que temos como alvo também estão tocando em alguns desses eventos. Então, sim, é definitivamente difícil [with radius clauses.] Reservando a programação este ano, estamos muito empolgados com a forma como ela se formou, mas passou por muitas iterações de quem queríamos atingir. Apenas encontrando obstáculos e tendo que redefinir a estratégia toda.
Para que tipo de público é uma programação como essa?
Nós definitivamente temos um monte de gente que realmente gosta de bandas de jam e bandas ao vivo e tipo de música jam de raiz. Mas pelo menos desde que me envolvi, estamos querendo atrair diversos grupos de pessoas que curtem diferentes estilos de música e fazê-lo de uma maneira coesa e que se misture – porque nós, como organizadores, estão em um monte de diferentes estilos de música. Gostamos de bandas de jam e gostamos de bluegrass, mas também gostamos de bass e house music.
Como essa abordagem o diferencia de outros festivais?
Hoje em dia, você está vendo muitos festivais que são muito específicos em gênero, onde há um ou um punhado de gêneros e sons. Nós realmente não queríamos fazer isso. Queríamos ser um pouco mais ecléticos, e – pelo menos para um festival boutique do nosso tamanho – não há muitas outras opções de festivais que realmente façam isso. Podemos ser realmente criativos com a forma como estamos montando as formações. Mas definitivamente, a pedra angular jamtronic é parte integrante de como fazemos a curadoria de tudo.
Existe uma associação formal entre o festival e a própria Mostra de Gemas e Minerais?
Apenas em espírito. O Tucson Gem Show é realmente amplo – não é realmente centralizado em um só lugar, então tecnicamente somos nosso próprio show de gemas aos olhos do Tucson Gem Show, porque temos muitos fornecedores de cristais e minerais no local. Somos listados como uma das centenas de shows de joias que acontecem em Tucson. Então, embora não tenhamos nenhum tipo de parceria, garantimos que estamos coincidindo nossas datas. Mas além disso, é puramente uma relação energética.
source – www.billboard.com
